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巴黎参团游攻略

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刘老师 LV.15
2016-12-23 09:47 2218/12
  • 出发时间/2016-09-17
  • 出行天数/9 天
  • 人物/情侣/夫妻
  • 人均费用/10000RMB

……  前言 由于诸条件限制,大部分游客出国旅游选择参加旅行社参团,事先对所去的景点一无所知,都是被动地听从导游安排,旅游的效率大大降低,浪费了许多时间和金钱。由于我出行前,做了大量的功课,因此,最大可能游览更多的景点,这是本文的精华!请重点体会。       一般欧洲四国12天将会在巴黎两天。经典景点是凯旋门、协和广场、卢浮宫、埃菲尔铁塔。购物点:香水博物馆和老佛爷百货。自费项目:红磨坊(不推荐)、卢浮宫中文讲解(不推荐,本文有详细游览路线和展品说明)、法式大餐(不推荐)、塞纳河游船(一般推荐)、凡尔费宫(强烈推荐)、巴黎圣母院+深度游(强烈推荐)。购物点时间一般,虽然不强迫购物,但必须一小时以上。老佛爷百货是四小时甚至更多。如果你不打算购物,先随团进去,然后,立即出来,可以游览就近许多地方。本文有详细说明,供参考。也是作者的主要目的之一。 2016年9月18日至29日,我们参加了欧洲四国12天旅行团。行程如下:

 D1:黄石武汉   小车送天河机场。
武汉成都   CA8207    7:45起飞  9:50到
参观成都博物馆新馆
D2:成都巴黎  CA457    北京时间1:50起飞   巴黎时间7:20到戴高乐机场,时差6小时,共11个半小时。
当天游览凯旋门、协和广场和卢浮宫
我们的大巴。



 晚上住宿法国小镇米罗兹(MULHOUSE) 
D3:瑞士小镇楚格(ZUG)  、琉森(LUXEM)、      住宿因特拉肯(INTERLAKEN)
D4: 阿尔卑斯山、 米兰:大教堂、 住宿意大利小镇帕尔马(PARMA)
D5:佛罗伦萨:圣母百花大教堂、市政厅广场、  住宿罗马

D6:罗马:斗兽场、古罗马遗址**、纳沃纳广场*、万神殿*、西班牙广场*、威尼斯广场**、许愿池*、梵蒂冈
住宿意大利小镇(PADOVA)
D7:威尼斯
住宿奥地利小镇(INNSBRUCK)
D8:德国小镇富森(FUSSEN)新天鹅堡
     慕尼黑玛利亚广场*、皇家啤酒屋*、圣彼得教堂**、圣母教堂**、宝马博物馆*      住宿法兰克福D9: 法兰克福罗马广场、法兰克福大教堂*、歌剧院*。
        住宿巴黎
D10:巴黎凡尔赛宫*、塞纳河*、巴黎圣母院*、万神庙**、埃菲尔铁塔、老佛爷购物。
D11:巴黎成都  CA458   14:10起飞   
D12:北京时间5:55到成都,历时10小时。 
          CA8208   成都武汉    10:45起飞  12:40到武汉。小车接送14:10到黄石 出行准备与国内不一样的是:电水壶、榨菜、老干妈! 费用:报名交9900元X2,自费项目(注*):580欧元X2  导游小费120欧X2,城市税费16欧 购物:245欧     零用:124欧,共1785欧(合人民币13388元) 人均16600元。 可见,若不参加自费项目,等于什么都没游览。9900元就是往返机票、住宿和餐费。 这次欧洲行,每天早上8点前出发,晚上8点,甚至11点到酒店。十分辛苦。所到之处,均有看点,只恨时间不够。 遗憾的是: 1、阿尔卑斯山(110欧)是大雾,什么也没看见。导游又不同意取消。 2、打“**”号是我自己抢时间看的,没仔细欣赏。 不能自由行,这些地方不可能再去了!                                        
-----------------巴黎篇   ------------------------ 

戴高乐广场(Place Charles de Gaulle),法国巴黎市中心主要广场之一。广场始建于1892年,1899年落成。该广场原名星星广场,1918年,为纪念一战胜利,改名为胜利广场,1941年,在德国统治之下,改名为贝当广场,1944年9月1日,在巴黎解放之后,为纪念夏尔·戴高乐为法国做出的巨大贡献改为现名。2005年,冒着极大的争议,巴黎市政当局对戴高乐广场进行了整修。戴高乐广场位于塞纳河以北,是十二条主要道路的交汇点,其中最著名的就是向东南延伸通向协和广场的香榭丽舍大街。左面有巴黎的象征--埃菲尔铁塔、法国军事学院和荣誉军人院等。



凯旋门,又称星形广场凯旋门,为巴黎四大代表建筑之一,它坐落在巴黎市中心夏尔·戴高乐广场(又称星形广场)中央,是拿破仑一世为纪念他在奥斯特利茨战役中大败奥俄联军的功绩,1805年12月2日,拿破仑·波拿巴在奥斯特利茨战役中大败奥俄联军,翌年2月12日拿破仑下令建此凯旋门以炫耀自己的军功。同年八月,按照著名建筑师夏尔格兰的设计开始破土动工。但中间时停时建,断断续续经过了整整30年,才于1836年7月29日举行了落成典礼。它是欧洲100多座凯旋门中最大的一座。     凯旋门全部由石材建成,高约50米,宽约45米,厚约22米。四面各有一门,中心拱门宽14.6米。


在人行道中间预留的白线内留影。

 随后通过地下通道可以到达凯旋门。

     两个拱门内的四块墙壁上刻有660个法国大革命时期的军人的名字,其中558名是法兰西第一帝国(1804—1815年)时期的将军。有的名字下面有一横线,表示战死在疆场。

 字碑上方是一组浮雕。好像是一组小天使。

 中心拱顶内装饰着111块宣扬拿破仑赫赫战功的上百场战役的浮雕。不过我看见的是一朵朵花。

 拱门边刻有1792年至1815年间的法国战事名称。

     凯旋门外墙上有四组浮雕。第一组是大方柱上的四幅浮雕,第二组是大方柱上部拱边的六幅浮雕,第三组是四方横眉上的四长幅浮雕,第四组是每个拱的上方两角上的雕像。
    所有雕像各具特色,同门楣上花饰浮雕构成一个有机的整体,俨然是一件精美动人的艺术品。第一组四幅浮雕--《马赛曲》、《胜利》、《抵抗》、《和平》。
    著名雕刻家弗朗索瓦·吕德设计的“1792年志愿军出发远征”,即著名的《马赛曲》浮雕,是世界美术史上占有重要的一席之地的不朽艺术杰作。
    上部是一位象征自由、正义、胜利的自由女神,她右手持剑,高举着左手,在号召人民向她指引的方向冲去。 她那张开的羽翼,飞舞飘动的衣裙,和召唤性的内在激情,表现出急速的运动和奔放的革命热情。两腿大步向前迈进,更加强了浮雕形象的前进感。女神占据整个浮雕的上半部,正从人们头顶上疾驰而过。
下半部是一群志愿军战士,在女神的热情号召下蜂拥前进。其中心人物是一个有着大胡子的战士,他带领自己年轻的儿子一起参加战斗,赤裸的少年拳头紧握依傍着父亲。和这个跃跃欲试的激动少年相对应的,是走在其后的沉着刚强的老人,他仿佛多次为自由而战,今天为了祖国又从容奔赴疆场。最前面,号手正在吹响进军号,其余人物有持盾牌和宝剑的战士,有弯腰系结兵器的弓箭手,这些细节预示着战斗即将开始。所有这些人物被组成一个整体,显示出一种剑拔弩张的声势。雕刻家在这座高浮雕的处理手法上也是巧妙的,他运用了联想和照应的处理手法,通过一面向前迈进,一面伸手向后召唤的自由女神与蓄髯男子的动势,人们自然地会感觉到跟随在他们身后的汹涌澎湃的进军人流,而不是把这种革命热潮局限在少数人身上。
    弗朗索瓦·吕德完成凯旋门的雕塑任务时,已经52岁了。这位与德拉克洛瓦齐名的雕塑大师,既有古典主义的严谨,又有浪漫主义的激情,为那段辉煌而悲壮的历史刻下了与音乐同名的经典。

 胜利》(Le Triomphe de 1810)。《拿破仑的凯旋》(Le Triomphe de Napoléon)(The Triumph of Napoleon)表现了拿破仑大捷归来后举行庆祝胜利仪式的欢腾场面。法国雕塑家科尔托(Jean-Pierre Cortot,1787-1843年)1833年的作品:整座雕塑也可分为上下两部分。上部是自由女神飘然飞来,她左手握着着一个牌子的杆扛在肩上,牌子上刻有“EF”字样,牌子的顶上蹲着飞鹰,右手正拿起长长的号角转过身去吹着。她身穿吊带衫,系着腰带。胸部突出,充分展示了女性美。风吹长长的宽大的裤子,飘动着,飘动的皱折清晰可见。翅膀上横着玉米,后面还有大大的夸张的麦穗。下部的正中,挺立着在一个左手握着剑右手摊开的拿破仑。拿破仑的一副宽大,显得很潇洒轻松。拿破仑的左边站着一位裸着上身的年轻女士,神态显得很安闲平静,脸上透出喜悦和自豪,其女性美展示得很充分。将月桂枝编制的王冠即将戴在身披官袍的拿破仑头上。拿破仑的左边,有一个年轻人正在刻着什么,好像是在读书写字,也好像是在刻写着某人在战斗中的功绩。在中间小伙子的右手下方还有一个小伙子蹲在他的脚边,摊开双手,俯首称臣甘作顺民。女士背后的一个角落里,有一个人一脚跪着,低着头,背着手,显得很不高兴,或许是战争的俘虏吧。

 《抵抗》(La resistance1814),又称共和国(La Republique)。昂图瓦纳·艾戴克斯Antoine Étex(1808-1888年)的作品。雕像正中央有一位年轻的长着翅膀的勇士,右手握剑,左手握拳,奋飞在上方。他怒目而视,神情严峻,肌肉奋起,头顶上一绺长发竖立。他做出了奋斗向前的姿态。雕像的对角线上有一匹高头大马,那是战马,正在奋蹄。马上坐着一位长满胡子的战士,仰着身子,块块肌肉突起。右手屈曲握剑,剑头落身后,左手伸直似乎抓着什么,好像正在巨箭欲劈的样子。正前下方立着一位年轻的勇士,左手握拳,右手持短刀,迈开双腿,很显威武。他的右手下有一个没有露头的人抱着他的大腿。还有一个人却露出头颅。勇士的左手好像被下方的一位女士拉着,这位女士仰面看着勇士,左手抱着一个仰面而躺的女孩。这好像是一幅表现正在生离死别场面的雕塑。那是共和国面临战争被迫反抗的情景。

 《和平》(La Paix de 1815)。昂图瓦纳·艾戴克斯Antoine Étex的作品《1815年的和平》。这幅浮雕中有七个人,其中位于正中是罗马神话中的智慧女神密涅瓦(Minerva,希腊神话为雅典娜Athena),骑在马上,左手握着马角,右手斜放着。她身后的橄榄树也是和平的象征。她的左下方有一位老者,站在马的内侧,左手拉着马缰,右手抱在马背上。老者的前方站着一个裸着身子的年轻勇士,右手在上左手把刀插回鞘中,年轻勇士的右边坐着一位年轻美女,美女怀里抱着小孩,傍边站着一位正在看书的小孩。勇士的左下角,正好在马蹄下有一个人跪着,弓着身子,双手抱着一个坚硬的建筑物。或许他是战争的罪人,所以被踏在马蹄下。

    第二组六幅浮雕,分别表现了拿破仑时期法国的重要历史事件:奥斯特利茨(Austerlitz)战役,马赫索(Marceau)将军的葬礼,攻占阿莱克桑德里(Alexandrie),热玛卑斯战役,强渡阿赫高乐(Arcole)大桥及阿布奇(Aboukir)战役。
   《阿布奇战役》(The Battle of Abukir)法国雕塑家Bernard Gabriel Seurre(1795-1867年)的浮雕作品。1799年7月,拿破仑军队“进军”埃及时,在阿布奇战役中取得了对奥斯曼帝国军队的绝对胜利,以1万士兵、1千骑兵大败了1万8千人的土耳其军队;以220人死亡、600人受伤的代价换取了奥斯曼军队3千人死亡、4千人淹死、1500人俘虏的胜利。浮雕左边骑着马、背着洋枪、趾高气扬的法军打败了右边裹着头、垂头丧气的土耳其士兵。

    浮雕《马赫索将军的葬礼》(General Marceau’s Burial)。1796年9月20日马赫索将军(François Séverin Marceau-Desgraviers,1769-1796年)在率军“征服”德国的战斗中受伤,2天后死亡,年仅27岁;1889年,他的骨灰被移到先贤祠(Panthéon)。躺在担架上的马赫索将军慢慢地闭上了双眼,旁边的医生已是回天乏力,后面的士兵抱在一起失声痛哭,被攻占的城池上刻着“1796”,马赫索将军的生命也被永远凝固在这一时刻。

    “强渡阿赫高乐大桥(Battle of Arcole)”,位于浮雕“抵抗”的上方。阿赫高乐大桥位于意大利北部城市维罗纳(Verona)附近,法军2万人对阵奥地利军队2.4万人, 1796年11月15日拿破仑先命令炮轰对岸奥地利军队,接着亲率法军冒着枪林弹雨冲过大桥,战役历时2天结束。战后清点结果,奥军伤亡2200人,被俘4000人,法军伤亡3500人,被俘和失踪1300人。

 《 1798年7月3日攻陷亚历山大港》(La prise d'Alexandrie le 3 juillet 1798)位于浮雕“和平”上方,1798年法军攻占埃及亚历山大港,这是一场规模宏大的战役,夏波尼耶的作品。1798年春,督政府批准拿破仑的远征埃及计划,委任他为东方军团司令。1798年5月19日,拿破仑远征舰队由土伦出发,7月1日在埃及亚历山大港登陆,控制了埃及
    画面上,让·巴蒂斯特·克莱贝尔将军站在城墙上,左手捂着受伤的头,右手指挥着士兵向前冲;最先到达城墙的士兵刺刀已经插进土耳其人的脖子。

    热玛卑斯(Jemmapes)战役。位于凯旋门西侧上方,1792年法军和奥军在比利时境内的一场战役,法军获胜并占领奥属荷兰

     奥斯特利茨(Austerlitz)战役,位于凯旋门的东侧上方,1805年奥斯特利茨战役中,拿破仑令部下击碎撒次罕胡结冰的湖面,溺毙数万敌军,由哥旭德所作。

 第三组是四方横眉上的四长幅浮雕。展示了拿破仑庆贺胜利时气势恢宏的大场面。

 正中写的“PATRIE”即法文“祖国”。

     第四组浮雕就是每个拱的两角上的雕塑,共8个人像。东南方向两角上的人像是两边成轴对称的女性形象,赤身裸体,长发飘洒,伸展躯体,似在向中轴方向飞跃,而且正举着长号在吹,那是和平的号角,那应该是自由女神吧。    

 西北方向上的两个人像不是对称的,看来也是自由女神,正在奋飞。不过有一人是背着号。

   西南方向的两个人像是裸体的男性形象,不成轴对称,一个面向外,一个背向外。东北方向上的两个人像正好与西南方向上的两个人像相应,在西南方向上背向外的那个男人在东北方向上正好面向外,而西南方向上面向外的那个男人在东北方向上则背向外。

     凯旋门顶端环绕有一圈30个盾牌雕刻,长边(宽45米)11个,短边(进深22米)4个,每个盾牌上刻有拿破仑在法国大革命战争(French Revolutionary Wars,1792-1802年)和拿破仑战争(Napoleonic Wars,1803-1815年)期间所取得胜利的战役名字。盾牌间由一把利剑相隔,利剑的顶端,作为凯旋门顶层的栏杆是希腊神话中的女妖美杜莎(Medusa)的头雕像。

     1920年在凯旋门的正下方建造了一座无名烈士墓。在这座平墓里,埋葬着第一次世界大战中牺牲的无名战士,代表了在大战中死难的150万法国官兵。墓前点着长明灯,地面上的墓志铭上刻着“ICI REPOSE UN SOLDAT FRANCAIS MORT POUR LA PATRIE 1914–1918”,“这里长眠着一位为保卫祖国而捐躯的法国士兵 1914-1918”。第二次世界大战期间,在德寇侵占法国期间,法国人民把无名烈士墓视为希望的象征。现在,巴黎人每天晚上都举行一次拨旺火焰的仪式。经常有人在这里献上象征法国的红、白、蓝三色鲜花,表达人们对无名烈士的敬仰之情。

     周围的地面上,有不少铭牌,上面记录着一个个战役的名称和历史事件。1870年法国宣布成立共和国;

    1918年,阿尔萨斯洛林回归法国;普法战争结束,阿尔萨斯洛林割让给德国,一战后回归法国

 纪念1939年至1945年二战期间为国捐躯的烈士们;

     1940年6月14日,法国投降,巴黎沦陷。6月18日,戴高乐在英国通过BBC用坚定的语调宣读了这篇著名的《1940年6月18日呼吁书》(Appel du 18 Juin 1940),号召法国人民不要放弃希望,“现政府已经开始和敌人进行交涉,以便停止敌对行动。但这是最终的结局吗?我们的失败是否已成定局而无法挽救了呢?我对这些问题的回答是:不!法国失掉了一场战斗,但并没有失掉正义的战争法国抵抗的火焰不能熄灭,也绝不会熄灭。”

 1940年11月11日法国大学生示威游行反对德军占领法国

 这是与中国有关的1950-1953年的朝鲜战争。

 1952-1962年阿尔及尼亚战争。法国阿尔及利亚民族解放阵线双方签署了埃维昂协议,阿尔及利亚独立。

 应该还有越南独立。 
       凯旋门有电梯直达顶层,游客亦可沿273级螺旋形石梯拾级而上。顶层有博物馆,展示凯旋门建筑历程及拿破仑生平,两间放映室播放巴黎的历史变迁,用英法两种语言解说。可惜没时间上去。
     香榭丽舍大街(爱丽舍田园大街)(法语Avenue des Champs-Élysées或les Champs-Élysées),是巴黎城一条著名的大街。根据法国一个常用的说法,她被看作是巴黎最美丽的街道。爱丽舍田园大街取自希腊神话"神话中的仙景"之意,其法文是AVENUE DES CHAMPS ELYSEES。其中CHAMPS(香)意为田园,ELYSEES(爱丽舍)之意为"极乐世界"或"乐土"。因此,有人戏称这条街是"围墙"加"乐土"的大街,法国人则形容她为"世界上美丽的大街"。
香榭丽舍大道横贯首都巴黎的东西主干道,长约2.5公里,有两道8线行车的大马路,每年的国庆都在这条大道上庆祝。该街东起协和广场,西至戴高乐广场(又称星形广场),东段以自然风光为主;两侧是平坦的草坪,恬静安宁;
    它的过人之处在于以历史的原貌传承历史。它的街面维持小方块花岗岩铺成扇面状的原样,而没有改用现代化的沥青、水泥材料。它的路也不宽,来往只有窄窄的六车道。街面上行驶的除了各种客车外,还有不少新款摩托车。大街上的十字路口很多,都被一一装上了红绿灯。有两个红绿灯间的距离,竟然只有短短的十几米。这里的驾驶员非常遵守交通规则,当红灯亮时,他们决不会超越停车线,并且会非常耐心礼貌地等待行人通过人行道后才开车。

    大街最大的亮点在于马路相对窄,而人行道绝对宽。游人行走在大街的左右两侧,完全没有摩肩接踵拥挤不堪的窘迫,给人以安全顺畅悠闲惬意的感觉。

 
    两边都有24米宽的人行道和两排树。花岗石铺地从纵向把人行道分成四个区域。最靠近建筑的区域是功能区,餐馆可以在5米范围内设置玻璃屋为路人提供服务,这个区域剩余的部分则被用来提供露天服务。第二个重要的区域是外侧新拓宽的步行区。其余两个区域是较窄的带形区,用以设置景观、照明和街头家具。

 西段是高级商业区。一流的服装店、香水店都集中在这里。

   十分宽敞的人行道上,还时不时地设立着咖啡茶座、书报小亭、食品摊位和游人休息的地方。

 迷人的夜景。但是,又不象国内那样张扬,路灯是昏暗的黄色,呈现18世纪的效果。

 协和广场位于巴黎市中心,塞纳河北岸,是法国最著名的广场,说起"协和广场"这个名字,有着一段并不和协的历史,甚至是血腥的历史。协和广场原名为"路易十五广场",中间铸造的路易十五的骑马雕像,显示着其在位时期的威势。但在1789年法国大革命时期,雕像被革命人民推倒,并改建了断头台,易名为"革命广场"。国王路易十六及其王后就是在这里被送上了断头台,其后也亦有数千人在此被处决。路易十六(Louis XVI),丹东(Danton),罗伯斯庇尔(Robespierre),这三个曾把握法国命运的人,死于同一个刽子手手下,死于同一座广场之上。直到广场被重建,为了纪念战争年代的结束,满足人民祈望和平的愿望,"革命广场"更名为"协和广场"。 
    1840年重新整修,形成了这样的规模。广场呈八角形,广场正中心矗立着一座高23米,230吨重,由一块完整的巨形玫瑰色花岗岩雕琢而成的埃及方尖碑,这是1831年由埃及总督穆罕默德·阿里(Muhammad Ali)赠送给法国的,有3400多年历史。

 碑身纵向刻有三行古埃及象形文字,记述了拉美西斯二世及拉美西斯三世法老的故事。人们在安置方尖碑时还开发出了它的另一个功用:它成为了一个巨形日晷的晷针,而协和广场则成了"晷面"。每天随着日移地转,方尖碑在协和广场上一分一秒默默地投下时间,时间又一点一滴静静地凝集成历史。

    广场两端有卡布里耶的另两部杰作:法国海军总部和克里翁大饭店(l'Hotel Crillon)为协和广场划出了终点线。背景远处是玛德兰大教堂。当年拿破仑曾打算把这里作为他新婚典礼的地方,却因婚约解除未能举行而成为了永久的遗憾。

 导游给我们一个小时自由活动时间,从最远处参观,玛德兰大教堂。这就是事先做功课的结果,所有人,只有我一人去参观了。
   玛德莲教堂是巴黎最大的一座希腊神殿式大教堂,也是都会最著名的建筑物之一,座落在巴黎歌剧院附近的玛德莲广场上。
玛德莲教堂始建于1763年,但它好像没有真正完工过,一直到今天还在修。回溯历史,玛德莲教堂1757年开始第一次设计,仿造荣军院的巴洛克教堂,在拉丁十字平面上安放圆形穹顶,1763年4月3日国王路易十五举行了奠基典礼,但是在1764年停工。1777年建筑师去世,他的学生决定重新开始,拆除未完成的建筑,缩短中殿,改为类似罗马万神殿的更为集中的设计。法国大革命开始后,只有基础和大柱廊已经完成,1797年,工程再次停止,进行关于建筑用途的辩论:图书馆、公共宴会厅或市场。1806年,拿破仑下令修建凯旋门,同时希望将这座未完工的教堂改造成赞美法兰西陆军荣耀的纪念堂,已有的基础被拆毁,但是保留了立柱,重新开工。玛德莲教堂的现有风格主要形成于拿破仑时期。1808年凯旋门完成后,该殿堂的纪念意义减弱。拿破仑倒台后,法国进入波旁王朝复辟时期,路易十八决定将此建筑改为天主教堂。终于,在1842年,工程完工并祝圣为一座教堂。

    站在教堂门口的高台上,可以眺望协和广场的景致。路的尽头是协和广场,方尖碑后是法国国民议会大厦——波旁宫,右边再远处的金色圆形穹顶建筑就是埋葬着拿破仑的荣军院。

     玛德莲教堂的建筑风格是新古典主义,整个建筑物周遭被52根高20米的科林斯圆柱所包围,形成了密密匝匝的一道柱廊,这柱廊是为了纪念拿破仑军队所向披靡的荣耀而修建的,象征着法兰西曾经的辉煌和鼎盛。

 教堂的外壁上,有各个圣人的雕像。

     正面顶着三角型山墙,山墙浮雕上描绘着“最后审判”图。 
    下面一行刻有拉丁文 D.O.M. SVB. INVOC. S.M. MAGDALENAE ,意为:万能的上帝,圣徒抹大拉的玛利亚
    抹大拉的玛利亚也许是基督教历史上最神秘的一位人物,她曾经被认为是一位被耶稣拯救的妓女,她是耶稣基督的追随者之一,她可能是耶稣在世间最亲密的信仰伴侣,或者说她是未被正史记载的最受耶稣教诲最得其神髓的门徒

     抹大拉的玛利亚跪在耶稣面前为她身后的罪人祈祷,祈求耶稣的宽恕。《最后的审判》取材于《新约全书·启示录》故事,描绘世界末日来到时,基督再来,并亲自审判世间善恶。画中基督被圣徒环绕,挥手之际,最后审判开始,一切人的善恶将被裁定,灵魂按其命运或上升或下降,善者上天堂,恶者下地狱。

    马德莲大教堂的大铜门是巴黎所有教堂当中,最大及最重(3.2吨),且最精彩的一座,门上描绘圣经中“十戒”,是雕刻家德特里可提(Henri de Triqueti)的杰作。

     教堂内宽广的空间里,大殿天蓬由五大宏伟的大圆拱顶构成,前后殿则是半圆形,相当原创性及壮观,是巴黎所有教堂中最别开生面的一座。
    玛德莲教堂大殿没有任何彩绘玻璃,教堂唯一的光线来源是来自顶棚上有三个圆圆的天窗,殿外的日光就从这三个圆孔中透射进来,炽白的自然光线和暖黄的金色光线交融辉映,使得殿内处处镀金镶银的精美装饰更加辉煌、灿烂。

     神圣的祭坛上有精雕细琢地玛德莲升天大雕像,是19世纪意大利名雕刻家夏乐·马罗切提的杰作。

     祭坛上方圆形穹顶上的壁画《基督教历史》,表现基督教历史上的关键人物,由法国画家齐格勒于1836-1838年所绘制。下方是马赛克拼图,中间是耶稣还有玛德莲和其他圣人。

 大门方向。

     1845年的管风琴,据说这是巴黎最好的管风琴。这个教堂是巴黎著名的婚礼场所,但也是著名的葬礼场所,这是因为肖邦的葬礼在这里举行。

    教堂两面系列科林斯大圆柱间,有许多金碧辉煌的穹窿型神龛,每个神龛中都有一尊雕工精细、形象生动、面容逼真的圣经中的人物。
耶稣受洗的雕像。

 圣母的婚礼

 圣子与圣母。

 巧夺天工的布道坛。

 回到协和广场。
法国海军总部

    克里翁大饭店,1778年,法国曾经与美国缔结法美同盟条约及通商友好条约,承认美国独立。

     马利的骏马矗立于香榭丽舍田园大道入口处,由雕塑家库斯图(Coustou)最初为太阳王路易十四位于马利乐华的离宫花园所雕造。太阳王路易十四决定在位于巴黎西边十五公里的马利乐华小城为自己兴建一座比凡尔塞宫更为隐秘的离宫,设计师在广阔的离宫花园里建造了众多华美的喷泉水池与雕塑。1794年这座雕像被从马利乐华的宫廷花园里运送到巴黎,而后被安放在协和广场上。今天矗立在广场上的这座雕像是复制品,真品则保藏在卢浮宫里。

    协和广场喷泉在1835至1840年之间,协和广场上又增设了两个场景宏大的喷泉,和一些装饰华丽的纪念碑。纪念碑以船首图案装饰,是巴黎城的象征。两个喷泉则是着意体现当时法国高超的航海及江河航运技术。实际上这两个喷泉只是罗马圣彼得广场喷泉的仿制品,广场的北边是河神喷泉(La Fontaine des fleuves),广场的南边是海神喷泉(la fontaine des mers)。
    两侧各有一个三层喷水池,喷水池上有6个精美的青铜雕美人鱼,手中各抱一条鱼,从鱼嘴中喷出几米高的水柱,水花飞溅,宛若飘纱。
    喷泉远看像一反一正的两只巨蝶,实际上这两座喷泉就是两组满布喷口并日夜长喷的大型组雕。每座喷泉的喷口都多得无法记数,在圆形的水池中,一群大于真人的祼体女神各抱金色的鲤鱼、海豚等沿池一圈,鱼、豚的大嘴都有一股扬高数米的喷泉向中心的细雕斜喷,中心组雕上的喷口更多,或向上喷射、或向下喷涌,一派万泉齐喷的景观。
    "河神喷泉"中心的上下两组雕塑以河为主,上层是几个赤裸稚嫩、人见人爱的小天使戏水,下层是三位大于真人的姿态各异、上半身赤裸、着绿色长袍的仙女簇拥着美丽的莱茵河女神,她们是怀抱葡萄的收获仙子、手捧鲜花的爱情仙子和象征甜蜜的水果仙子。雍容华贵的莱茵河女神与她们倚一饰满金色浮雕的圆柱围坐一圈,圆柱上镶满浮雕的碟形喷台,喷台上的浮雕由一圈金色的诸神头像组成,每尊头像的两边均刻有流动凹槽,恰似头像流动的长发。

    "海神喷泉"的设计、形式与"河神喷泉"无异,只是所有人物的动态不一样。三仙子是与海洋的珍珠仙子、贝壳仙子和珊瑚仙子,主神是男性的大西洋海神。
背景远处是玛德兰大教堂 。

      塞纳河对岸的波旁宫是座具有260多年历史的古典建筑,由意大利设计师Lorenzo Giardini所设计。坐落在法国巴黎塞纳河南岸,原是国王路易十四的女儿波旁公爵夫人的王府,1789年以后,波旁宫差不多一直是法国最高立法机构的所在地。它被看作是法国法律的象征。太远,时间也不够。

     在广场的四面八方分别矗立着八个代表19世纪法国最大的八个城市的雕像,西北鲁昂布雷斯特东北里尔斯特拉斯堡,西南是波尔多南特,东南是马赛里昂

 广场上许多鸽子。

 远处可见埃菲尔铁塔。

    杜乐丽花园位于塞纳河沿岸,东邻卢浮宫,西接协和广场,占地25公顷,相当于20多个足球场,非常气派。 1563年,当时的法国王后凯瑟琳·美第奇曾在此兴建杜乐丽宫殿和意式庭院,后来由建造凡尔赛花园的庭院设计师勒诺特重新规划,将庭院改成了长方形的法式花园。杜乐丽宫殿在1871年的法国大革命中被夷为平地,但杜乐丽花园幸免于难。 

 门口的雕塑为胜利女神像

 骑着飞马的墨丘利像

      橘园美术馆在杜乐丽花园,位在一楼的莫奈睡莲作品是橘园美术馆的招牌展示品,是莫奈在纪薇尼(Giverny)花园的画作,另外还有印象派末期到二次大战左右,如塞尚、雷诺瓦、毕卡索、马谛斯、高更等人的作品。没开放。

     杜乐丽花园采用对称布局,凯旋大道贯穿其中,园内景观设计十分简单清爽。图案化的绿地如同织花地毯铺在地上,庄严而又不失活泼,绿地和喷泉周围镶嵌着雅致的小径。

    树林间和大道旁随处可见精美的雕像,他们均出自法国知名雕塑家之手,因此,杜乐丽花园又有“露天博物馆”之称。

     后面是卢浮宫!集合时间快到,匆匆忙忙拍了几张就返回了,结果,迟到几分钟,对不起,团友!
    卢浮宫广场(拿破仑广场)是巴黎的一个广场。位于卢浮宫的东侧,南面是卢浮宫码头和塞纳河。
首先,看一张平面图。

 我们是从卡鲁塞勒长廊入口进入广场。

 进去后,一眼就看到卡鲁塞尔凯旋门。

  卡鲁塞尔凯旋门又称小凯旋门,连接杜勒里花园和卢浮宫,为卢浮宫广场的西大门。

     小凯旋门是为庆祝拿破仑·波拿巴1805年的一系列战争胜利而建造的,在1806至1808年之间所建。小凯旋门本来是杜乐丽宫的主要入口,然而法国大革命期间火烧杜乐丽宫,其残留的遗迹就是现在我们看到的杜伊勒里花园和小凯旋门。
    整个小凯旋门体现的是罗马风格,与戴高乐广场上的凯旋门一样都是以拿破仑盛世和战争为主要题材。红白大理石圆柱之间是三个圆拱门,门前门后有六个浮雕。

 门楣上方是八个拿破仑时代的士兵。

     小凯旋门顶端的最高处有四匹奔跑的骏马,中央是拿破仑的雕像,青铜战马旁是镀金的和平和胜利女神。门的顶端的四匹骏马原是从意大利圣马可教堂搬来的镀金奔马。原物归还给了意大利,我们现在看到的是复制品。

 拱门上方有纪念拿破仑皇帝战绩的浮雕

 卡鲁塞尔凯旋门侧门

 卡鲁塞尔凯旋门侧门上的浮雕和顶端的文字。

 门洞内侧和顶上全是精美的雕刻 。

 两侧各有一位女神。

    卢浮宫(法语:Musée du Louvre)位于广场东侧。现为卢浮宫博物馆,位居世界四大历史博物馆之首。
    卢浮宫始建于1204年,原是法国的王宫,居住过50位法国国王和王后。拿破仑三世是一位野心勃勃的皇帝,他是卢浮宫建造以来所遇到的投资最多的“建筑人”,5年内的建筑比所有的前辈在700年内修建的还要多。3个世纪以前想到的宏伟的设计图留给了拿破仑三世来完成,他把欧洲其他国家所能提供的最好的艺术品搬进了卢浮宫。拿破仑不断地向外扩张,并称雄于欧洲,于是几千吨的艺术品从所有被征服的国家的殿堂、图书馆和天主教堂运到了巴黎。拿破仑将卢浮宫改名为拿破仑博物馆,巨大的长廊也布满了他掠夺来的艺术品。在卢浮宫里,拿破仑的光彩持续了12年,一直到滑铁卢战役的惨败。约有5000件艺术品物归原主。但由于法国人的外交手段及法国人的说服力,仍然有许多他掠夺的艺术品被留在了卢浮宫。 
    卢浮宫占地约198公顷,分新老两部分,宫前的金字塔形玻璃入口,占地面积为24公顷,是华人建筑大师贝聿铭设计的。1793年8月10日,卢浮宫艺术馆正式对外开放,成为一个博物馆。
    卢浮宫呈U字形,建筑物中心耸立着华裔建筑师贝聿铭的作品—玻璃金字塔。东面是苏利馆(正面),南面是德农馆(右侧),北面是黎赛留馆(左侧)。

    玻璃金字塔,高二十一米,底宽三十米,耸立在庭院中央。它的四个侧面由六百七十三块菱形玻璃拼组而成。总平面面积约有二千平方米。塔身总重量为二百吨,其中玻璃净重一百零五吨,金属支架仅有九十五吨。支架的负荷超过了它自身的重量。因此行家们认为,这座玻璃金字塔不仅是体现现代艺术风格的佳作,也是运用现代科学技术的独特尝试。入夜后,尤其漂亮。
    从苏利馆楼上看得更清楚。大金字塔周围是三角形的水池,西侧留出来作为入口。周围还有三个小金字塔。

     从功能上看,插入的金字塔解决了博物馆的入口问题。原有的入口使得参观流线不畅,游客需要通过一些展馆到达另外一些展馆。插入的金字塔入口则位于广场正中,很好地连接了各个展馆。金字塔面向城市的西侧打开,引导着人流向金字塔入口聚集。不仅如此,玻璃的金字塔还有效地引入了自然采光,使得入口大厅内部熠熠生辉。

       这是其中一个小金塔下面,之所以如此设计,是为了达到一种空间分割的效果,上面倒置的金字塔是一个造型被异化的天窗,而下面的正金字塔只是一个陪衬,使上面悬着的大金字塔在视觉上有一种稳定感,同时可以实现调和光线的作用。
    但是,在宗教符号学专家兰登的眼里,倒金字塔却象征着神圣女性的圣杯,下面的正金字塔则象征男性的“剑刃”。圣杯在上,剑刃在下,这正好照应了小说中隐修会大师、卢浮宫馆长索尼埃在“拱顶石”上留下的神秘诗句:“剑刃圣杯守护着她的门宅,星空下她可安息无碍”。

      卢浮宫馆藏虽丰,但慕名而来的观众却难窥庐山真面目。因为它的六个展馆仅在星期一、三两天基本全部开放,其余4天轮流开放,星期日只开一半。而且展品仅占全部馆藏的1/3。如仅它的藏画就有15000件,但平时用以出展的不过2000多幅,因此有幸目睹卢浮宫全部珍藏的人寥寥无几。大陆游客大都是跟团,参观时间一般在三小时以内。我之前事先作好规划。实践结果令人满意。本文详细介绍参观路线,及主要看点,供网友们参考。

 首先,参观《蒙娜丽莎》,画太小了,人多时,里三层,外三层,根本无法欣赏!
    从地下一层的服务区开始。进入德农馆,如蓝色线所示,乘电梯到二层(法国的一层)下。
下电梯后,直接进蒙娜丽莎厅。

 《蒙娜丽莎》,只有31英寸高,21英寸宽,悬挂在整整一面巨大的独立墙面上。

 不要急于看其余两宝,它们大,人多一点没关系。蒙娜丽莎厅内还有威尼斯画派的二大巨头提香和委罗内塞以及以湿壁画闻名于世的提埃波罗的作品。
   《蒙娜丽莎》对面有一幅卢浮宫最大的油画。委罗内塞的《卡娜的婚宴》,高6.77米,宽9.94米,在这幅近十米宽的巨幅画里,画家共画了一百三十个人物,在画面的正中坐着似乎不被人注视的耶稣,而新郎新娘也被放到了画面左下角的旮旯儿里,画家却把自己摆到了画面的显著位置,就是那个身穿华丽白袍的站立者。

 委罗内塞《朱庇特惩罚罪恶》在面对《蒙娜丽莎》的左侧。

 提香的画就在蒙娜丽莎那个展厅《蒙娜丽莎》墙面的背后,大约占几十平米的空间,算是个小专题。
提香《梳妆的妇人》

 提香《在以马忤斯的晚餐》也是提香版的最后的晚餐。

 阿尔钦博托的《春》、《夏》、《秋》、《冬》四幅画作,以四季的各种植物来隐喻人类的一生。 

 按图示的蓝线继续参观德农厅。

 德农厅位于卢浮宫博物馆的最高一层。该厅以卢浮宫博物馆第一任馆长的名字命名。建于十九世纪中叶拿破仑三世第二帝国时期。天花板装饰,以法国历代君主和他们保护和发扬光大的艺术为主题:拿破仑三世的头像位于天花板正中的圆雕饰中。稍稍往下的天花板拱顶的四边上,是四幅表现法国四位伟大君主的绘画,身边围绕着各自统治时期的艺术家。

    再往下,在采光窗之间,可以看到代表主流艺术(绘画、建筑、雕塑、版刻)和艺术家应有的主要品质(高雅品味、奇思妙想、细致观察等)的寓意画。对于拿破仑三世而言,这些装饰向世人昭示了他是自己之前所有王朝的继承者和集大成者。

     德农厅连接蒙娜丽莎厅、莫里恩厅和达鲁厅,后面两个厅是红墙,又称红厅。展出法国巨幅画。
大卫《拿破仑一世加冕大典》

 《萨宾妇女的调停》
    罗马初建时,男多女少,于是拉丁人在一次偷袭中掠夺了大批的萨宾妇女带回罗马。萨宾妇女被掠夺3年后,萨宾人进攻罗马进行报复,已为人妻人母的萨宾妇女苦劝丈夫与父兄和好,最终促成两个部族融合。

 德拉克洛瓦《自由领导人民》

 德拉克洛瓦《基奥斯岛的屠杀》
    画面中,突如其来的入侵使边抵抗边逃命的人因受伤而精疲力竭了;相互勉慰的男女、缠住濒死母亲的婴儿、骑兵的暴行远近皆是。尤其是一名意志力尚存的老妪,以泪眼凝视着、诉说着活了一段漫长岁月的人才能体会到的生命的尊严。这些残酷而鲜明的场面非常具有感染力。

 格罗《缪拉元帅骑马像》

  特里奥松《洪水》,在和大卫特的作品《萨比奴女人》竞争中获胜,获得十年大奖。

 维瑞·勒布伦,是路易十六时代法国最杰出的女画家(1755-1842),《画家和她的女儿》是她32岁时所作,是作者最出色的代表作,也是她的自我写照。十分潇洒优雅。女画家装束朴素典雅,端庄秀丽,目光温柔而深情。她俯身坐着,双臂围抱着女儿的脸。女儿天真可爱,把脸紧贴母亲,搂着妈妈的脖子,显得无限妩媚。作品将母女之爱、亲子之情画得十分动人,也表现了画家自己的温婉多情。构图采用了稳定匀称的三角形,色彩雅致和谐,线条优美洗练,背景不加任何陪衬,更突出了主题。

     你若看过欧洲名画,这里大都可以找到。太多了!随便拿出一幅,到其它博物馆都将成为镇馆之宝!
下楼,平台上就是镇馆三宝之一《胜利女神》

 旁边有她的一只手。

    返回二层,右转到阿波罗长廊。阿波罗长廊是整个卢浮宫中最富丽堂皇的地方,这座长廊在1661年被大火烧毁,随后由建筑师勒·沃进行重建。四壁和天花板都保留着皇宫的装饰,墙上装裱着历代国王和艺术家的画像。

     天花板由画家夏尔·勒布伦以太阳的运行为主题进行装饰,而太阳则是路易十四国王的象征。这项装潢不断地被补充修缮,直到1851年,浪漫主义画派画家欧仁·德拉克罗瓦在拱顶中央绘上了阿波罗神战胜巨蟒皮同的画作才得以完成。

     这里陈列了无数制作精美、巧夺天工的皇家酒器、珠宝、饰品。法兰西历代王族们收藏的宝物多半陈列于此。

    282颗钻石、237颗珍珠、64颗包括蓝宝石、红宝石、祖母绿、黄水晶在内的彩色宝石全部集于一身,包括摄政王钻石在内的多颗稀世名钻也曾被镶嵌在它的身上,这就是法国国王路易十五的王冠法国历史上第一顶镶嵌稀有宝石的王冠。

    再右转到大画廊。大画廊是亨利四世于1595年至1610年间建成的,原先的用途是连接卢浮宫和杜勒伊宫的通道,这是一个长达300米的华丽的走廊,是卢浮宫内部最壮观的部分。现在,这里收藏的绘画共有2200多件,三分之二是法国画家的作品,三分之一来自外国画家,14-19世纪的各类画派的作品均有收藏,每一件都是杰作。

    基尔兰达约《祖孙俩》。画面的生活气息很浓厚,人物的刻画也很到位,是一幅闪烁着文艺复兴荣光的艺术杰作。,以现实主义手法描写重病中的祖父,可以清晰的看到老人鼻子上的肥大性酒渣鼻,脸上带着不愿离去的表情,给人明显的沉痛和压抑的气氛,那注视孩子的留恋人生的目光,和小孩看着祖父的稚气神态和其蓬勃的生命力,都给人一种视觉的震撼

    达芬奇其它作品如《岩间圣母》、《美丽的费罗尼埃》、《圣母子与圣安娜》 、《圣约翰》、《酒神巴卡斯》(自右至左)。

 拉斐尔的《拉斯蒂里奥肖像》

    《花园中的圣母》据说拉斐尔在花园中看见一位美丽的少女正在修剪花枝,随即将那位少女的形象用速写记录下来。随后创作出了这幅名画。因为那位姑娘是园丁的女儿,所以这幅画又被称为《美丽的园丁之女》。

     继续下到一楼,注意不要错过楼梯旁的青铜浮雕:《枫丹白露的狄安娜》是样式主义雕塑的代表人物、意大利雕塑家切利尼创作于1544年的青铜浮雕,是其浮雕作品的代表作之一。雕像正中是一个探出雕刻画面的鹿的头部,女神狄安娜身体向外扭转着斜卧在下,背景充斥着各种动物形象作为装饰,也体现狩猎女神的身份。

 走下阶梯,就到了米开朗基罗长廊。

     米开朗基罗厅长廊。这座展厅收藏了16世纪文艺复兴时期米开朗基罗的杰作,17世纪巴洛克早期风格的作品,和18、19世纪卡诺瓦和巴托里尼的新古典主义杰作。

     首先我们看到的,就是米开朗基罗著名的两座雕塑——《垂死的奴隶》和《反抗的奴隶》。

 巴尔托利尼《宁芙与蝎子》,真的有蝎子!

     卡诺瓦《爱神吻醒普塞克》。讲述的是爱神丘比特的母亲维纳斯妒忌普赛克的美貌,寻求种种磨难欲将普赛克至于死地,最终普赛克终于中了魔法昏死之实,被赶来的爱神丘比特深深的一吻而吻醒的故事,雕塑极为精致,感人至深。

 特写!

 巴贝里尼《朱利亚诺》

 衣领的蕾丝花边雕刻得如此精细、逼真!

 蒙面女人,石头雕塑的纱巾竟然透明!

     A展厅是在拿破仑三世下令修建的。在金字塔建成之前,曾经被当作德农馆的入口使用,而现在则是雕塑馆和古罗马馆之间的过渡展厅。

  《阿塔兰特》。这个女子的上身前倾,左腿着地,右腿提起;收在胸前的右臂与向后的手臂相对,表现出奔跑时手脚的交替动作。她的身体几乎悬空,仅左脚尖支撑地面。贴着大腿的树根支撑着雕像的重量。

   《垂死的塞内加》。这件作品用墨绿色的大理石雕刻而成,和许多的古罗马雕塑不一样,人物是有眼球的。人物的面部表情绝望,右手前伸,双膝弯曲,仿佛是在请求宽恕。

    Galerie Daru厅。

 这个展厅的两个重要的展品,都是伯吉斯家族的收藏,伯吉斯的角斗士和花瓶。

   《伯吉斯的角斗士》创作于公元前1世纪,是希腊化时代末期的杰出雕像作品。这尊雕像属于极少数带有签名的原作。

    这个巨大的花瓶是1569 年从原凯撒大帝的庄园出土的,制作年代约为公元前40–30 年。花瓶上雕刻的,是酒神狄俄尼索斯和他的随从一同在和着音乐喝酒起舞玩乐的画面。

 31号展厅是一个大的中庭,叫斯芬克斯庭院。这是一个两层楼高的庭院,墙上都是古罗马神殿上的浮雕。

 参观16展厅。三宝之一《维纳斯雕像》就在这个展厅。

     16展区还有《阿尔勒的维纳斯》是一尊是双臂俱在的完整版的维纳斯雕像,公元一世纪晚期的罗马雕塑作品。

 《帕特农神庙的雅典娜雕像》
    帕特农神庙雅典娜像为巨型雕像,高约12米,原作为公元前438年菲迪亚斯所作,疑为发现于意大利。头带头盔,手持神盾的雅典娜右手托着胜利女神,左手持有投枪和护盾,盾上缠绕着厄里克托尼俄斯大蛇。神像可能在10世纪后被毁。这件雕塑是仿制品的混合体。头部采用了帕罗大理石,其余部分则采用了膨特利库斯山大理石,肢体是16世纪罗马人用嵌固螺栓另外为躯干接合上的。石膏制成的项链巧妙的掩盖了头部与颈部的接合处,因此这件仿制品被称作《带项链的密涅瓦》。密涅瓦是罗马人对雅典娜女神的称谓。原为博盖塞收藏,1807年入藏卢浮宫。衣服的纹理雕的太棒了,看实物的时候感觉就是真实的衣服。

   《Mattei的雅典娜》这件公元1世纪的罗马复制品高度2.30米。公元前4世纪希腊雕塑作品,人物的表情,肌肤和衣服的质感表现得真好啊,2400年前的作品,不能不让人感叹其精致完美。

 进入叙利馆,古希腊雕塑长廊。

     展厅又叫Salle desCaryatides。Caryatides意为“女像柱子”,这是因为展厅尽头有一座用女性雕像做柱子的装饰墙而得名。

  《沉睡的海尔玛弗狄忒》这具女子的躯体显得如此柔弱无力,但参观者绕雕塑走一圈,就会发现其男性生殖器清晰可见,其造成的夸张效果令人惊讶不已。描绘优雅体态的身体曲线、精心雕刻的脸庞及身体裸露部分都是普拉克西特利斯作品的真实写照。

     注意看这床垫,那么柔软、那么富有弹性,四个角几乎就要翘起来了!似乎轻轻一按就会凹陷下去,在这里没有“看到”大理石的痕迹!而它其实就是硬邦邦的大理石。一切都是那么自然,却又是那么巧夺天工!

     酒神狄俄尼索斯。狄俄尼索斯(Dionysus)是宙斯与一名凡间女子塞墨勒的儿子,唯一有凡人血统的正式神祇,众神中最接近人类的一位,就是好客的酒与狂欢之神。他象征着非理性、放纵和激情。他发明了葡萄酒,并推广了葡萄的种植。酒神狄俄尼索斯具有双重性格,能给人带来欢乐和迷醉,但又残忍和易怒,就像酒一样。

   《戏鹅的小孩》刻划了一个天真活泼的男童和一只白鹅玩耍的形象。顽皮的小孩紧搂白鹅,面带微笑,洋洋得意;而被捉弄的白鹅则直蹬双腿,张嘴喘息,显得无可奈何。雕刻家幽默地表现了小孩的生活情趣,出色地刻划了小孩的体态和动作,具有浓厚的生活气息。 

 乘电梯上三层。

     28展厅拉图尔的作品,卢浮宫是世界上收藏拉图尔最丰富的艺术博物馆。他的大部分画作都在刻画夜晚的场景,采用单独的蜡烛或火炬作光源产生阴影,营造出强烈的对比。从而形成了自己单纯简洁,一目了然的绘画风格,被人们尊称为“烛光画家”。
   《油灯前的马格达丽娜》画面中,马格达丽娜身穿白色上衣和红裙子坐在油灯前,左手托腮,右手轻抚膝上的颅骨,陷入了沉思。油灯的光线映照着她凝思的面孔与丰满的胸部,也照亮了桌上摆放的厚厚的《圣经》、十字架和反省鞭挞自己使用的鞭子。她的双腿在光影下也隐约可见。画面凭着烛光的描绘,渲染出一种真实自然而又充满肃穆感的气氛,弥漫着淡淡的阴郁与寂寞。

《作弊者》图示中的E
    这幅画是卢浮宫中拉图尔的作品中唯一的正常光线场景(其他的都是靠烛光照明的昏暗场景)。画中左侧的三个骗子合伙在欺骗右侧的年轻人,而年轻人丝毫没有察觉,几个人的表情都非常的惟妙惟肖。最左边男子的背后还藏着两张牌,最外面的那张是方片A。 

 《罗林大臣的圣母》图示中D

 《加布莉埃尔德斯特蕾和姐妹维拉公爵夫人》图示中的C。

    丢勒自画像。图示中的B。丢勒是德国最出色的木刻版画和铜版画家之一画家,被称为德国的达芬奇。同时也是“自画像之父”,他是欧洲第一位为自己画自画像的画家。

     维梅尔《织花边的少女》图示中的A。这幅大名鼎鼎的作品出自十七世纪的荷兰大画家维梅尔之手。画高24公分,宽21公分,想想看这么精巧的一幅画被挂在巨大的卢浮宫内的一个角落,不仔细寻找可能会错过。

    凑近仔细观看,那一针一线、色彩光影、姑娘专注的神态,是不容错过的艺术品。

 乘电梯下到负一层。参观皮热中庭和马利中庭。这里展出的是法国五到十九世纪的雕塑。
皮热中庭名字来自中庭中有皮热的代表作《克罗顿的米隆》 。

    米隆是著名的希腊运动员,公元前6世纪生于意大利的克罗顿(当时为希腊殖民地),曾多次获得奥林匹克运动会冠军。年老以后,为了证明自己宝刀不老,想徒手劈开一根已裂缝的树干。但他的手夹在了树干中,无法脱身,最后被狼群吞食。在这件雕塑中,艺术家用更高贵的动物——狮子替代了狼群,创造出极富戏剧性的效果。

    皮热中庭的地下一层,有一组四个、尺寸在真人之上的雕塑很夺人眼球,他们神态各异地坐于基座上,四周有散乱摆放的头盔、盾牌、箭只等。这便是马丁·德雅丹的大作——《四战俘》。
 

 《安提诺乌斯》
    描绘的是古罗马作家维吉尔(Vigil)的史诗《埃涅阿斯纪》中的两位特洛伊英雄埃涅阿斯手下的挚友和同性爱人Nisus。因为埃涅阿斯的头盔吸引了敌人的注意,从而导致了自己和Nisus一起被敌人所杀。虽然一只长长的剑已经完全插入了埃涅阿斯体内,但是他仍然紧紧握住自己已经死去的爱人Nisus的手。

     马利中庭的名字来自安放着出自18世纪前期著名法国雕塑家古斯都之手的“马利双骏”。

    马利双骏原来是古罗马康斯坦丁大浴场发现的巨型战马与驯马人的雕塑,其原型是古希腊的雕塑。拿破仑打到意大利后,想尽办法也无法搬走。于是在法国建造了复制品。

     中庭四周有许多小房间,里面有众多的精美雕塑,至此,已是参观的最后一站,视时间决定取舍。
《荷马像》

 《风信子》希腊神话:他是马其顿王子,阿波罗钟爱的美少年,有一次与阿波罗玩掷铁饼游戏,不幸被铁饼打中头部,流血不止而死去。阿波罗无比悲伤。他的血长出一种花,这种花即以他的名字命名为风信子。是埃尔伯特最有名的作品。

    在《马利的骏马》雕像处,取道左边的大臣楼梯上楼,参观拿破仑三世套房。

     从右侧的餐厅离开套房。穿过第一帝国艺术品区,来到华丽的雷佛耶楼梯前。在一层再次穿过马利中庭回到金字塔下的拿破仑堂。

    若还有时间,继续进德农楼,按蓝色箭头所示,一直走到头,参观北欧雕塑展厅《圣女玛丽·玛德琳》。玛丽·玛德琳,也即抹大拉的马利亚,是耶稣的秘密妻子。而这座雕像属于北欧雕塑,晚哥特风格,是埃尔伯特最有名的作品。抹大拉的马利亚的长长的头发披洒在身上,勾勒出了她美妙的体态。

 
 我们是巴黎进,巴黎出。第一天傍晚离开巴黎前往瑞士附近的法国小镇住宿。转了一圈后第九天晚上返回巴黎。第十天从早上七点到晚上十二点,整整游览了17个小时。为方便起见,集中在巴黎篇介绍。
    凡尔赛宫(法文:Chateau de Versailles)位于法国巴黎西南郊外伊夫林省省会凡尔赛镇,是巴黎著名的宫殿之一,也是世界五大宫之一(北京故宫、法国凡尔赛宫、英国白金汉宫、美国白宫、俄罗斯克里姆林宫)。
    凡尔赛宫所在地区原来是一片森林和沼泽荒地。1624年,法国国王路易十三以1万里弗尔的价格买下了117法亩荒地,在这里修建了一座二层的红砖楼房,用作狩猎行宫。
    1660年,法王路易十四参观财政大臣富盖的沃子爵城堡,为其房屋与花园的宏伟壮丽所折服,当时王室在巴黎郊外的行宫等无一可以与其相比。于是,路易十四怒其不尽职守,以贪污罪将富盖投入巴士底狱,并命令沃子爵城堡的设计师勒诺特和著名建筑师勒沃为其设计新的行宫。当时的路易十四已决定将王室宫廷迁出因市民不断暴动以反抗王室而混乱喧闹的巴黎城,经考察权衡决定以路易十三在凡尔赛的狩猎行宫为基础建造新宫殿,并为此征购了6.7平方公里的土地。
    1682年5月6日,路易十四宣布将法兰西宫廷从巴黎迁往凡尔赛。1688年,凡尔赛宫主体部分建筑工程完工。1710年,整个凡尔赛宫殿和花园的建设全部完成并旋即成为欧洲最大、最雄伟、最豪华的宫殿建筑和法国乃至欧洲的贵族活动中心、艺术中心和文化时尚的发源地。
    当时的行宫拥有26个房间,如今拥有2300个房间,67个楼梯和5210件家具。作为法兰西宫庭长达107年(1682-1789)。
    1789年10月6日,路易十六被民众挟至巴黎城内,凡尔赛宫作为王宫的历史至此终结。在随后到来的法国大革命恐怖时期中,凡尔赛宫被民众多次洗掠,宫中陈设的家具、壁画、挂毯、吊灯和陈设物品被洗劫一空,宫殿门窗也被砸毁拆除。1793年,宫内残余的艺术品和家具全部运往卢浮宫。此后凡尔赛宫沦为废墟达40年之久,直至1833年,奥尔良王朝的路易·菲利普国王才下令修复凡尔赛宫,将其改为历史博物馆。
    凡尔赛宫平面图。王宫整体由法式花园、城堡和镜殿组成,全宫占地111万平方米,其中建筑面积为11万平方米,园林面积100万平方米。从导游图可看出花园面积是宫殿面积的几十倍,而且图还不是全部,在大运河的北侧还有一大片花园包围的大小特丽亚侬宫,从凡尔赛宫走过去也超过半小时,得坐电瓶车。

 宫殿部分布置图。

 广场立着一尊路易十四的骑马像,路易十四身高仅有1.54米,喜欢穿高跟鞋和戴蓬松的假发。

 像后就是第一道大门。大门上方精美的铜雕 。

第一道大门两侧的雕塑。 

     进入这道大门就是仪仗庭院,庭院左侧是大楼南翼,内有售票处、书店和纪念品销售处,

     庭院右侧是大楼北翼,内有学校团体寄存处和残障人士入口。殿上的字是:“所有的荣耀属于法国”,殿的侧面是凡尔赛宫入口和讲解机领取处。宫顶建筑摒弃了巴洛克风格的圆顶和法国传统的尖顶建筑风格,采用了平顶形式,显得端正而雄浑。

    教堂,在北翼配殿的南端,1700年修建,路易十四称这座教堂是奉献给圣路易的。路易十四修建凡尔赛宫是为了在气势上胜过西班牙的埃斯库里亚尔宫(修道院、宫殿综合建筑群),但没有把教堂布置在主要轴线上,反映出在路易十四时期的法兰西,王权已经高于神权。路易十五、王储路易(路易十五的王太子)、路易十六、普罗旺斯伯爵(路易十八)和阿图瓦伯爵(查理十世)都曾在这个教堂里举行婚礼。

 宫殿外壁上端的大理石人物雕像造型优美,栩栩如生。

    第二道大门是一扇镀金大门,不打开,游客从门侧面的安检通道绕进去。 

 太阳王路易十四和皇冠。

 第二道大门两侧的雕塑。

 从南翼进去。

 通过安检。

 安检处的雕塑。

 可在服务台自选各国文字的免费导游图。前方右侧进入皇家庭院。

    皇家庭院。凡尔赛宫的中部主殿外立面,里面二楼就是国王套房,一楼是路易十五的公主寝宫,门前是一个相对较小的大理石庭院。

 房顶金灿灿、明晃晃的。周围有不少精美的大理石雕塑。

     凡尔赛宫北翼配殿上下两层共有21个大厅,由芒萨尔在1685年至1689年间建成。这些大厅昔日曾是亲王们的居室。1837年,成立历史博物馆后被改成画廊,也是参观国王套房的必经之路。
表现路易十四的浮雕。

 由此进入。

 历代帝王像的雕塑长廊。

     皇家专用教堂,路易十五、王储路易(路易十五的王太子)、路易十六、普罗旺斯伯爵(路易十八)和阿图瓦伯爵(查理十世)都曾在这个教堂里举行婚礼。一楼大厅不让进。后面将上二楼参观。

    祭坛后部的装饰屏表现了耶稣复活发出的光芒,光芒中间带有象征三位一体的三角形,里面用希伯来文写着雅威(Iahvé)的名字。祭坛下方刻有浅浮雕《哀悼耶稣》。

 雕花的立柱。

 门楣上太阳王的浮雕。

 以下是在二楼拍的。
镶金的大门。

 二楼及穹顶全景。

 对面的金属管及浮雕。

 穹顶的油画。

     天花板上装饰着《光环之中的永恒之父向人类许诺上帝的救赎》的画作。画中央光芒万丈的上帝张开双臂接受人类的救赎,四周被无数带着双翼的小天使围着。油画四周是历代国王的名字和画像。

 祭台上方半圆形拱顶上装饰着《基督复活》的画作。

 穹顶四周角部的雕塑。

    经过教堂门口就进入凡尔赛宫历史画廊。旧制度时期,这些房间原来是王子们的居室,路易·菲利普对此进行了大改造,通过从《克洛维的洗礼》到《路易十六指示拉佩鲁兹》等一系列画作来展示法国历史的精华。展厅通过一系列出自凡尔赛藏品的画作追溯了凡尔赛宫的历史。还有不少古代雕刻复制品和实物模型。
    波旁王朝的历代国王和王后,从亨利四世、路易十三、路易十四、路易十五、路易十六和儿子至路易十八。这是族谱。

     1624-1668年的凡尔赛宫全景,当时只有中部主殿,南北两翼配殿还没建。

 最早的凡尔赛行宫是作为狩猎行宫,行宫模型。

 路易十三狩猎图。

 路易十三。

     西蒙Vouet作品《路易十三》。两个女性形象代表法国纳瓦拉纳瓦拉西班牙北部一个自治区。前身是一个独立王国,1515年上纳瓦拉西班牙合并。1589年,由于国王恩里克三世继承法国王位,成为亨利四世,下纳瓦拉法国合并。

     奥地利的玛丽-泰雷兹。西班牙菲利普四世和法兰西的伊丽莎白的女儿玛丽-泰雷兹1638年生于离马德里很近的一座宫殿埃斯科里亚尔宫。1660年,按照比利牛斯条约的要求,她在圣让德吕兹嫁给了路易十四。这场婚姻促使法国西班牙和解。据说王后害羞又谦逊,每次国王公务出巡,她都陪伴在侧。

 路易十四,在位72年。比康熙还长。

 路易十四选择太阳作为标志,自称太阳王。

 路易十五

    玛丽·莱辛斯卡王后。波兰被废黜的国王的女儿,于1725年在波旁公爵的活动下嫁给了路易十五。王后远离宫廷事务,宫廷也不是非常重视她,因此她在凡尔赛城建立了一家修道院,在那里投身于对贫穷女孩的教育事业中。直到1768年去世时,她一直非常重视其子,也就是王储的道德和宗教教育。

 路易十五一家子。

 安德烈·勒诺特尔的艺术,两只骑山羊的猴子。

    弗朗索瓦·吉拉尔东,国王的首席雕塑家,在凡尔赛宫创作了一批十七世纪法国最美丽的雕塑作品。

     安德烈·勒诺特尔,作为园艺师中的王者和国王的园艺师,勒诺特尔将其贵族气质赋予了法国式的花园。他是十七世纪几个最美丽的花园的设计者,并使凡尔赛成为了他完美的代表作。他的才华为他赢得了巨大的财富和国际性声誉。

    《凡尔赛宫阿波罗喷池丛林园景观》,描绘花园中阿波罗喷池建设。

     玛丽·安托瓦内特王后,奥地利公主和路易十六的妻子,是凡尔赛历史上最有魅力的人物之一。王后热衷于组织宫廷娱乐活动,身边长期围绕着一个小集团,再加上对她职责所在的礼仪活动心不在焉,她渐渐受到了公众舆论的抨击,这种情况一直持续到她在法国大革命期间悲剧性的被处死之时。

    路易·菲力普与儿子们在凡尔赛宫门前,借助被称为“光辉三日”的1830年7月革命,路易·菲利普登上王位,在王室经费中收到了凡尔赛宫这笔财产。考虑到自大革命后就被王国遗弃的凡尔赛宫能够长期地存续下去,他下令将其改建为展现从五世纪时期的传奇人物法拉蒙(Pharamond)称王直到他登基之时法国十四个世纪悠久历史的博物馆。

 路易·菲力普一家。

     弗雷德里克·内普弗,自从1831年成为凡尔赛的建筑师后,内普弗被法国人的国王路易·菲利普授命在1833年至1837年间建造法国历史博物馆,他由此经历了自己的辉煌时刻。工程在皮埃尔·弗朗索瓦·莱奥纳尔·封丹(1762-1853)的指挥下进行,他过去是拿破仑和路易十八的建筑师,1830年路易·菲利普登上王位后,即成为了他的建筑师。

     法国国王查理七世《库米尼战役》,库米尼战役又叫福尔米尼战役,1450年4月14日,英法百年战争中的库米尼战役爆发。英军在此次战役中遭到法军重创,约2500人伤亡,主将凯瑞尔以下900人被俘,而两位名将里斯蒙和克勒芒率领的法军伤亡不到300人。英国引以为傲的长弓兵在此次战役中受到法军火炮的严重挑战。此次战役成为百年战争决定最终胜负的关键性战役,几个月后英军便失去了整个诺曼底

     法国雕塑家路易·卡尼尔青铜和木材雕塑作品《法国的帕纳萨斯》,是一件赞美路易十四时期的艺术家、音乐家和作家的作品。

 雕塑说明。

     第一行是作品名称:《法国的帕纳萨斯》。帕尔纳斯(parnasse)是希腊名山帕尔纳索斯的法语音译,相传这座山是祭祀太阳神和美术之神阿波罗以及诗神缪斯的圣地。
    下面是作者:路易·卡尼尔等名字。
雕塑内容:
1.飞马佩伽斯
2.路易十四
3.美惠三女神
4.皮埃尔·高乃依,与拉辛和莫里哀合称十七世纪最伟大的三位法国剧作家。
5.让·拉辛,法国剧作家。
6.莫里哀
如下5位人物不知道了!

 看完历史画廊在廊的尽头上二楼往南走。

     二楼是一条雕塑长廊,雕的是法国历史上著名的将领和大臣。
法国首相henri d'aguesseau。

     17世纪海军上将亚伯拉罕·杜肯,现在法国就有一艘驱逐舰叫亚伯拉罕·杜肯,就是纪念这位将领。 

     法国神学家和哲学家雅克·贝尼涅·波舒哀。他的名言:“葡萄酒的力量足以填满一切真理、知识与哲学的灵魂。”

  法国海军名将图维尔伯爵,指挥以太阳王号为旗舰的舰队大胜英荷联军舰队。

 政治家Michel de l'Hospital。

     走出雕塑长廊又回到了教堂,不过现在是在二楼看教堂,照片前面已发。继续向南就到了北翼与中部交接处。
    中部主殿是凡尔赛宫最早的建筑,主殿有17个厅开放,如下图白色部份,主要是国王、王后居住和政治娱乐活动的地方,各个厅像个穿堂院,一条贯穿的走廊,窗边可以俯视花园的景色,每个厅就是凹进去的一个空地。

 它们分别是:
    1.大力神厅(海格立斯厅)           
    2.丰收厅                           
    3.金星厅(维纳斯厅)             
    4.戴安娜厅(月神厅)             
    5.火星厅(战神厅)               
    6.墨丘利厅(水星厅或御床厅)     
    7.阿波罗厅(御座厅)             
    8.战争厅                         
    9.镜厅
    10.牛眼厅
    11.国王寝宫
    12.小会议室
    13.和平
    14.王后寝宫
    15.贵宾休息室
    16.王后接待室
    17.王后卫兵室
    为什么有金星、火星和水星这些行星的名字呢?因为路易十四自比太阳,这些都是围绕太阳的行星。我们也是按这图的顺序参观,首先从:
    1.大力神厅(海格立斯厅)开始,自1682年后,这里是王家小教堂,一直使用到1710年,这一年后它被现在的教堂所取代,后改为国王接见厅。

    维洛奈思的画作《西蒙家宴》,画面表现了福音书中西蒙在家中招待耶稣。跪在地上被社会弃绝的玛德莱娜,流着泪水,用香水擦拭耶稣的脚,感谢耶稣宽恕了她的罪孽。这是他1570年为威尼斯圣母玛利亚会修道院餐厅创作的。1664年,为了在与土耳其的对抗中得到路易十四的支持,意大利总督把它赠送给了路易十四。

    弗朗索瓦·勒穆瓦纳所作的穹顶画《海格立斯的颂歌》,这幅绘画力图表现“美德让人类超越了自身”。这幅寓言作品包含了142个人物。这幅480平方米的壁画几乎是勒穆瓦纳一个人完成的,耗时三年,是欧洲最大的天花板画之一。

     壁画描述的是,在奥林匹亚山上,天帝宙斯牵着女儿希比的手,迎接英雄海格立斯。战胜了无数妖魔鬼怪的海格立斯屹立在战车上,被众神包围并接受宙斯的祝福,由凡人成为大力神。所有这些都暗示了路易十四的功勋足以与英雄的海格立斯媲美。在这幅宏大而充满寓意的作品中共有142个人物,基本上包括了希腊神话中的诸神。
   呕心沥血的作者勒穆瓦纳,在作品完成半年后,自杀身亡。一位极富绘画天赋的画家就这样离开了人世。

 穹顶角的战争女神雕塑。

 小孩与狗不知道干什么?

    下面是油画《艾雷泽和丽贝卡》,圣经故事,说的是耶稣忠实信徒亚伯拉罕的仆人艾雷泽遇到了正在为父亲的牲口喂水的丽贝卡。是意大利威尼斯画派的创始人、艺术大师提香的两个伟大弟子之一委罗内塞1580年的作品。
油画下面是壁炉。旁边一位美女。 

     厅中的壁炉是整个城堡中最大的,壁炉上的铜雕也是整个城堡中最精美的,其豪华程度可以媲美镜厅。可惜路易十四并没有机会看到这些,海格立斯厅竣工于路易十五执政初期。壁炉整体是用萨朗柯兰彩色大理石精雕细刻而成。这种大理石来自法国南部的采石场,由蒙特斯潘侯爵(Marquis de Montespan)及侯爵夫人之子安汀公爵(Duc d'Antin)开采得来,所以也叫安汀大理石。上面的铜雕是瓦瑟(Vasé)的手笔,主题也是海格立斯,与天花板上的壁画相呼应。壁炉的过梁上的半神半人面具像就是海格立斯,头顶狮子头。这取材于海格立斯神话中,他的十二功绩之一:打败了涅墨亚山的狮子精。

     丰收厅为入宫觐见国王的礼仪路线主要入口,是路易十四收藏奇珍异宝的珍宝馆的前厅,国王经常会向前来拜见的贵宾展示他收藏的奇珍异宝。这里后来成为路易十五的孙子和路易十六的娱乐室。
大门两边各有两幅路易十四儿孙的肖像画 。

    左边是路易十四的长子、第二十任法国王太子大路易的肖像画,宫廷肖像画家亚森特.里戈1697年的作品。

    路易十四长孙、大路易的长子第二十一任法国王太子、勃艮第公爵、出生在凡尔赛宫的小路易。这是亚森特.里戈1704年的作品。

     为了放置珍宝,厅里原来放置了很多精致的家具橱柜,原件现存放在卢浮宫。

     穹顶是法国装饰画画家安托万.霍阿瑟1678-1683年画的大幅油画《The Royal Magnificence》(王室的华丽)

 穹顶四周。

     金星厅(维纳斯厅),在古代希腊,金星是爱的女神维纳斯。

 在大厅的一个壁龛内竖立着路易十四的全身雕像。

 两边的雕像。

 穹顶的大幅油画。

    穹顶正中的油画《维纳斯使她的帝国神圣强大》,图画中央,美惠三女神共同举起桂冠,准备给爱神维纳斯戴上。维纳斯的正上方是她的儿子丘比特。维纳斯斜靠在车中,手持玫瑰花环。花环缠绕在战神玛斯(Mars)、火神伏尔甘(Vulcain)、酒神巴克斯(Bacchus)、海神诺普敦(Neptune)和主神朱庇特(Jupiter)周围。

    拱券上有四幅巨大的表现古代英雄的油画。

 《亚历山大大帝迎娶罗克珊娜》,它象征着路易十四的婚礼。

 《奥古斯都驾驶马车参加比赛》。

 攻城掠地,寓意路易十四的丰功伟绩。

 穹顶角部的绘画描述了圣经里的故事。

    戴安娜厅(月神厅),像维纳斯厅一样,戴安娜厅也是大居室的前厅,路易十四时期,举行晚宴时,这里就充当台球室。两个台子是留给女眷们的,国王打出一杆好球时她们要鼓掌,国王非常精通这种游戏,他玩得太好了,以至于这个客厅还被称作“掌声室”。在古希腊文化中,狩猎女神戴安娜因为其冷漠,被和月亮联系在一起的。她也是太阳神阿波罗的妹妹。
主要材质是各种彩色大理石相拼所成,彩色的大理石当时和黄金一样名贵。 

     
   中间是意大利著名雕塑家罗伦佐·贝尔尼尼雕刻的路易十四胸像。此时的路易十四正值27岁,已经开始了亲政了好几年。

 这两个古代半身像是马扎然主教留给路易十四的藏品。

     拉福斯作品《戴安娜携来的准备献身的伊菲革尼亚》,伊菲格尼亚作为阿加门农的女儿,在父亲因为不慎射死了狩猎女神戴安娜的鹿后,被父亲推上了斩首台——为了以此换取戴安娜对阿加门农对特洛伊战争所必须的海风的帮助。但是行刑的最后一刻,依菲革尼亚则被女神救起,倒下的则是一头鹿。但是,作为代价,依菲革尼亚必须呆在陶里斯岛上的女神神庙里做祭司。

  穹顶上的油画

 正中是法国画家布兰查德的著名画作《狄安娜引导航海和狩猎》

  角部是路易十四的国徽,三朵百合花。

 四周是亚历山大大帝故事油画

    火星厅(战神厅),军事主题为这个客厅的整个装饰定下了基调,之所以选择这个主题,也是因为这个大房间原本是演示室的卫士厅。之后,在举行晚宴的日子,人们在这个房间里听音乐和跳舞,所以通常人们称它为“舞厅”。 

     在穹顶中央,是一幅克洛德奥德朗作品《战神玛尔斯坐在狼牵拉的战车上》

 儒弗内作品《海格力斯撑起的胜利女神》

 穹顶角的天使

 卡尔·勒范洛作品《路易十五肖像》

 桌上一组小雕塑。

    卡尔·勒范洛作品《玛丽·莱辛斯卡王后肖像》,路易十五的王后。结婚10年间,她一共为路易十五养育了10个孩子,可谓精疲力竭、心有余而力不足了。

 皇后画像下面的人体水晶灯。

     保罗·委罗内塞作品《在埃玛乌斯的晚餐》,耶稣被捕后被兵丁押解到埃玛乌斯,晚餐前向上帝作祈祷。他那冷峻而超脱尘世的目光里充满信仰的虔诚,寄托画家的社会理想。

 国王路易十四骑马像。

  天使图

 皇帝出征图浮雕

 水晶吊灯

     夏尔·勒布伦作品《大流士的帐篷》,描绘的是公元前333年年轻的军事天才亚历山大大帝在伊苏斯战役重创波斯国王大流士三世后,王后和其他人匍服在亚历山大脚下,乞求他不要赶尽杀绝的场面。

       墨丘利厅(水星厅或御床厅),最初,墨丘利厅是大居室中的卧室,它“御床厅”的名字正由此而来。中间大床上的帏幔全是金色和银色锦缎,豪华至极。大床用银质栏杆隔离,栏杆上还有八个银制大烛台。吊灯、壁炉的柴架、桌子以及镜子的框架全部都是银质的。不过这些都被皇帝自己送进了熔炉,以偿还战争贷款。大革命时期,多数家具都被拍卖了,艺术品则送往了卢浮宫,现在放在墨丘利厅中的床是路易·菲利普下令放入的。
    板壁上的锦缎据说是加了金银线织成的布料。路易十四的孙子安茹公爵成为西班牙国王之时:年轻的王子在前往他的新国家之前,在那里住了三个星期。1715年9月2日至10日,路易十四的遗体是安放在这个房间里供人瞻仰。

 里戈作品《身穿加冕服的路易十五肖像》。

  穹顶是让·巴蒂斯特·德尚佩涅绘制的油画。

   正中画着墨丘利在两只公鸡拉动的战车上,周围还有拿着乐器的天使。 

 四周的油画:
奥古斯特接见印第安使团。

 亚历山大和接受他赠与的多种异国动物的亚里士多德。

 穹顶角部

    古董造型的自鸣钟。1706年安东尼.莫朗献给路易十四的贡品。这座钟是安东尼 莫朗设计,在 1706 年送给路易十四的。每隔一个小时的整点就会有一只公鸡扑腾着翅膀出来唱歌,同时路易十四的小雕像也从神庙中走出,信息女神驾云而至,在一片风铃声中为他戴上王冠。

 路易十五的肖像。

 皇后玛丽·莱津斯卡。

     阿波罗厅(御座厅),阿波罗厅是敬献给太阳神的,他是路易十四视为化身的艺术与和平之神,因此阿波罗厅也是众多厅堂中最奢华的,穹顶上有镀金雕花浅浮雕,墙壁为深红色金银丝镶边天鹅绒,中央为铺有深红色波斯地毯的高台

 高台上原有镀金木椅,不知为何没有了!

 穹顶上的镀金雕花浅浮雕中 。

  阿波罗站在黄金战车上,驾驭着四匹白马在五彩云霞中飞驰,春夏秋冬四季神围绕在他的周围。

 穹顶四周油画。

 穹顶角部油画。

    从18世纪开始,路易十四的肖像与当朝执政的国王肖像总是面对面地挂在墙上,也算是对这位凡尔赛宫的缔造者永恒的纪念。在路易十四的肖像对面,挂着卡莱所绘的凡尔赛宫最后一个国王路易十六的肖像。

 原来这里有国王御座与华盖现在是这张波斯地毯遮住。

 
    壁炉上方是宫廷肖像画家里戈在路易十四62岁时所画的国王肖像。这幅肖像原本是路易十四准备送给他的孙子--刚刚成为西班牙国王的安茹公爵的,但是画像完成之后,国王非常喜欢,就命画家又画了一幅,后来这两幅肖像一幅保存在凡尔赛宫,另一幅陈列在卢浮宫。 

    战争厅(WAR ROOM)。装饰家夏尔.勒布伦(Charles Le Brun,1619-1690年)在1686年完成了整个大厅的装饰。
    整个墙面蒙上了一层大理石的护壁板,并用六件铜制镀金的缴获盔甲武器作为装饰。靠近阿波罗厅的墙上是一幅椭圆形的浮雕像─“路易十四骑马踏敌”。这幅柯塞沃克的作品的上方有两个信息女神,下方则是由两个手负镣铐的俘虏。底座是一个假壁炉,用浮雕完全掩盖住,宙斯的女儿,主管史诗和历史的神正在写着国王的历史和未来。

 路易十四骑马踏敌

 手负镣铐的俘虏。

 宙斯的女儿,主管史诗和历史的神正在写着国王的历史和未来。

    穹顶上的绘画是以奈梅亨条约(Treaties of Nijmegen)为主题的,1678-1679年法国先后与德国西班牙瑞典、神圣罗马帝国等国家签署了奈梅亨条约。
 大厅穹顶中央是勒布伦绘制的圆形绘画《轻云之上、胜利之中的法兰西》。描绘了全副武装的法兰西在胜利女神的围绕下,驾云而归的场景。

     拱曲中的空间分别由三个战败的敌人占据:跪在地上的德国和一只鹰,气势汹汹的西班牙和一只咆哮的狮子,以及趴在一头狮子上的被打倒的荷兰。第四幅表现了战争女神贝洛娜在背叛和冲突之间大发雷霆的场景。
跪在地上的德国和一只鹰

 趴在一头狮子上的被打倒的荷兰 。

 镀金装饰的头盔、盔甲、军旗、盾牌和国徽。

 有些雕像似乎与卢浮宫一样,谁是真品?

     镜厅,又称镜廊,是凡尔赛宫的名片,是朝臣们过往、等候接见和会面的地方。路易十四时代,镜廊中的家具以及花木盆景装饰也都是纯银打造,经常在这里举行盛大的化妆舞会。还在这里接见外国使团和举办王家婚礼。直至共和国时期,总统们继续在这里接待法国的官方客人。
这是从战争厅到镜厅的入口。

     法国大革命后,镜厅继续发挥着重要的历史作用。1871年法国被普鲁士打败,普鲁士国王威廉一世在镜厅加冕成为德国皇帝,让法国蒙羞。1875年法兰西第一共和国在此宣布成立。1919年法德在此签订《凡尔赛和约》。 
    厅内地板为细木雕花,墙壁以淡紫色和白色大理石贴面装饰,柱子为绿色大理石。柱头、柱脚和护壁均为黄铜镀金,装饰图案的主题是展开双翼的太阳,表示对路易十四的崇敬。镜廊中24具巨大的波西米亚水晶吊灯和镀金立式烛台,穹顶上是歌颂太阳王功德的油画。

 水晶吊灯。

     穹顶是勒勃兰的巨幅油画,挥洒淋漓,气势横溢,展现了路易十四在其亲政最初十八年的历史画面。

        夏尔勒布伦的《国王亲自统治》。帝国的蓝图由战争神和火星神为他描述,荣誉女神为他指路。

     装饰着面对窗户的17道拱廊的357面镜子,以其大小和数目,证明了法国新的镜子制造工艺足以打破威尼斯对制镜业的垄断,镜子在当时是比黄金还贵重的奢侈品。当外国来宾面对如此高大、华丽的巨镜时,无不对法兰西的气派心悦诚服。

   东边墙由483块铜镜片镶嵌而成十七面大镜子刚好对着十七面落地玻璃窗。

  十七扇面向西方的窗外就是花园的中轴线。

 镀金立式烛台 。

     镜厅内的雕塑,又似曾相识!8位罗马皇帝的半身像雕塑和8个古典风格的雕塑,每座雕塑背后都有一个镀金的大理石壁柱。

 镜厅的尽头,穿过门就是牛眼厅。

     牛眼厅,它和国王寝宫、小会议室共同组成国王套房。牛眼厅得名于通往国王寝宫的大门上方牛眼形状的天窗,该厅是亲王贵族和大臣候见的场所。

 穹顶拱曲边缘装饰全是形象活泼的儿童浮雕,给人一种欢快纯真的感觉。

 大厅的一面墙上挂着《路易十四皇族成员》的画像。
    画中最左边手拿三叉戟钢叉的是路易十四的姑妈,左边第二位是路易十四的弟弟菲利普一世、奥尔良公爵,他手搂着长角灯,左手轻抚着年幼女儿玛丽.路易斯的面颊。
    左边第四位双手拿着鲜花的是路易十四的弟弟菲利普一世的妻子。画的正中,身穿天蓝色长袍的是路易十四的母亲、路易十三的妻子奥地利的安妮太后,路易十三去世后,她曾摄政和辅佐5岁的儿子路易十四掌管朝政。太后右边的年轻女性是路易十四表弟查理伊曼纽尔的妻子弗朗索瓦马德琳奥尔良
    太后右边第二位身披紫纱的女性是路易十四的堂妹玛格丽特路易丝,她是路易十三弟弟奥尔良公爵加斯东的女儿,她旁边站着的是她的妹妹伊丽莎白.玛格丽特.奥尔良
    袒胸露背坐在高台龙椅上,手拿权杖的就是太阳王路易十四,他身后身穿灰色衣服的是他的堂姐安妮玛丽路易丝奥尔良,路易十三的弟弟奥尔良公爵加斯东的大女儿。坐在高台上,龙椅旁的是路易十四的第一任妻子玛丽.特雷莎,她左手扶着尚未成年的大儿子大路易王太子,腿上趴着二儿子菲利普.查理,安茹公爵,前面坐着他们的四女儿玛丽泰雷兹公主。

     照片中是路易十四和第一任妻子的两个早早就夭折的女儿-长女安妮伊丽莎巴公主和次女玛丽.安妮公主。

 路易十四的骑马像。

 用来装饰房间并绘有法王王冠和波旁王朝徽记的高布林挂毯。

 华丽的屏风

     国王寝宫。1701年,路易十四将他的寝宫迁入位于城堡东西中轴线上的厅室中,朝着日出的方向。当时封闭了三个朝向镜廊的门窗,以形成可放置卧床的凹室。在这间成了名副其实的“君主制圣殿”的寝宫中,路易十四在“小穹顶”下用晚餐,而且每天都会有一套繁琐的“起床”和“就寝”仪式。在执政七十二年后,1715年9月1日,路易十四在此房间驾崩。

     将凹室与房间其它地方分开来的镀金木栏上有精美的雕饰。挂着金银线锦缎幔帐的龙床。御床幔帐上方四角的瓶装白色绒毛。

    “龙床”之上是尼古拉库斯图创作的寓意灰墁浮雕——“法兰西女神守护国王进入梦乡”。

房间绯红色的背景上是华美无比的金银线锦缎。

      四处还装饰着路易十四亲自挑选的画作:勒瓦伦丁和乔万尼朗弗兰科绘制的《四福音书著者》和《最后的凯撒》;门上方是乔万尼巴蒂斯塔卡拉希奥洛的《施洗者圣约翰》,还有勒多米尼冈的《玛丽玛德莱娜》以及安东尼范迪克创作的肖像画。

 多米尼坎的作品《抹大拉的玛利亚

    路易十五时期的两个壁炉上放置着一尊安托尼科瓦兹沃克斯创作的路易十四的半身像、一个气压计座钟和四个原属于路易十六的兄弟普罗旺斯伯爵的枝形大烛台。 

 气压计座钟和枝形大烛台。

 壁炉上的两个瓷瓶还是康熙爷送的 。

     小会议室,在1755年,路易十五时期,小会议室才变成了现在的模样。路易十四在此召集财政或国务大臣开会的场所,通常夜宵后他会和家人或密友待在这儿。
壁炉上一台1754年洛可可风格的座钟。

 墙角是亚历山大大帝的斑岩半身像。

 会议厅墙面金光闪闪的护壁板由加布里埃设计,安托万·卢梭雕制。

 换个角度。

 墙壁上的油画。

  和平厅在主楼的西南角、镜厅之南,为一方厅,装饰风格与镜厅相似。

    壁炉上的油画是勒穆瓦钠1729年所作的椭园形画《给欧洲带来和平的路易十五》,画面上,19岁的国王路易十五把一枚橄榄枝递给以少女形像出现的欧洲,其实路易十五当时没有实权,执政的是红衣主教弗勒里,路易十五到三十三岁才亲政,一生碌碌无为。

  厅内装饰以罗马帝王像、狮子法国纳瓦拉王国国徽为主题。

 水晶吊灯

    穹顶中心的油画是法兰西乘着斑鸠拉的车穿越太空,前方是和平神,头上是永久不灭的荣誉光环。

 拱曲图案代表《西班牙和平的基督徒欧洲德国荷兰》。

     王后套房位于主楼南侧,包括王后卧室、王后私室、王后候见厅、宫妇退居室、王后卫兵室等七间房间。    王后寝宫几乎保持原状,这里两侧有暗门,左侧通国王,右侧通密室,因为法国王室的规矩,王室成员包括王后日常生活的一举一动都是公开的,尤其她们在分娩时更要公开,包括法兰西的百姓都可以来到这里关注皇子的出生。路易十四的王后生了十个子女,就这样的被“参观”了十次,有时因人来得太多,路易国王还亲自去开窗通风。

 王后寝宫内锦缎的装饰多了些花纹。

    幔帐上有一只展翅镀金公鸡。公鸡由此被视为法兰西民族先祖的图腾,成了法国的象征。法国国家足球队在进行比赛之前往往会把公鸡赶到场上,以此激励队员们的斗志。

 木雕沙发

 穹顶

 穹顶四周的浮雕。

     寝宫左侧背面有一小门,小门对着一条通向王后内室的走廊。据说当年大革命时攻打凡尔赛宫,玛丽·安托瓦内特王后曾从这一小门逃出,最终仍被俘处死。

 小门没开。

 玛丽·安托瓦内特王后头像雕塑。

 油画

     贵宾休息室。这是路易十四的王后玛丽·泰雷兹在位期间的一个候见厅,正是在这里,路易十五的王后玛丽·莱辛斯卡端坐在华盖下,举行盛大庄严的接见活动。她还曾在那里举行过联谊会,那个时候人们就是这么称呼她与宫廷女眷们定期进行的会谈的。路易十六的王后玛丽·安托瓦内特对这里重新进行了全面的装饰,只留下了天花板上的绘画,人们为她在墙壁上铺上了浅青色锦缎,周围还缀上了金色宽边饰绦。

  厅中正面墙上悬挂着《身穿华丽皇家礼服的路易十五》的挂毯画像。

     穹顶中心是法国画家Michel II Corneille 1672年的作品《艺术和科学包围下的墨丘利》。墨丘利是为诸神传递信息的使者,他的形象一般是头戴一顶插有双翅的帽子,脚穿飞行鞋,手握魔杖,行走如飞。墨丘利是丘比特和迈亚的儿子,是医药、旅行者和商人保护神,他手中的缠绕两条蛇的手杖经常用作西方药店的标志。

 穹顶角部。

 穹顶四周的油画。

 精致的门。

     王后接待室。也称鸿宴前厅。据说,鸿宴厅的名字来源于在此举行的一种仪式,即君主必须当众进餐。最有名的是路易十五和玛丽在1964年1月日在小莫扎特的陪同下用餐。

     穹顶正中是查理·勒·布隆的名画《大流士的帐篷》。画中描绘的是公元前333年年轻的军事天才亚历山大大帝在伊苏重创波斯国王大流士三世后,王后和其他人匍服在亚历山大脚下,乞求他不要赶净杀绝的场面。

 穹顶四角,均是小孩举着一头鹰的浮雕。

    大厅墙上悬挂着路易十六的妻子玛丽.安托瓦内特王后的御用画师伊丽莎白.路易丝.维热.勒布伦的画作《安托瓦内特王后和她的孩子们》,王后怀抱着路易十七,右边靠着她的是大女儿玛丽.特雷莎,左边是因病于1789年去世的大王子路易.约瑟夫。

     王后卫兵室。卫兵室里日夜都有12名卫兵在王后身边履行职责。在凡尔赛,只有国王、王后和王储可以像这样拥有一支自己的卫队,卫队由国王卫队四个连的精英士兵组成。后面毗邻的现在被称作“加冕厅”的大厅,也是供卫兵们使用的。
    王后的卫兵室是这一连串房间中唯一一个十七世纪的装饰被保留了下来了的房间。

 穹顶在维修。

     王后卫兵室后面就是加冕厅,得名于大卫的一幅名画《拿破仑一世与约瑟芬皇后加冕礼》。大厅竖立着胜利女神柱。

  穹顶油画。

   是安托尼·弗朗索瓦(Antoine-Fran?oisCallet)1800年绘制的《雾月政变的寓言》

     穹顶四周的浮雕。椭圆框中是人物造型,下面均有文字,估计是该人物的姓名。椭圆框下方各一个狮子,上方各一位孩子。

 穹顶角部的浮雕。均是士兵盾牌、头盔、兵器等。

 《拿破仑一世与约瑟芬皇后加冕礼》凡尔赛宫和罗浮宫两幅都是大卫所画,区别是皇后约瑟芬身后的五个侍从女官在凡尔赛宫这幅其中一个女侍从是穿红衣裙的,而卢浮宫那幅是全穿白衣裙的。此画虽与拿破仑相关,但拿破仑并未住过凡尔赛宫,加冕也是在巴黎圣母院进行的,拿破仑十分讨厌凡尔赛宫,因为到处都是路易十四的影子。因凡尔赛宫后来成为历史博物馆,部分与拿破仑相关的艺术品才置于此。

 油画两边的画像。

 窗户对面是格罗作品《阿布基尔战役》。

    《拿破仑一世与约瑟芬皇后加冕礼》对面是大卫作品《1804年10月5日军队在五月广场向皇帝宣誓》。拿破仑加冕后的第3天,发表了感人肺腑的演讲,要求军队效忠皇帝;他推行的罗马式敬礼后来成为了纳粹法西斯标志性手势。

 油画两边各一幅画像。

  加冕厅后面有一小厅,壁炉上方一幅油画。房间中间悬挂着一面巨大的圆镜。

 镜中成像一点不失真!

 至此,中心主殿参观完毕。出这个房间就是走廊。

 墙壁上的浮雕。

 从这里下到一楼,是到后花园的进口。

其实二楼还有精彩展厅!大部分游客不知道。
    进门就是一幅德国著名画家弗朗兹·夏维尔·温特哈特的作品《路易·菲利普站在战争画廊》,就是这位选举产生的国王下令把在大革命后已荒废的凡尔赛宫改成法国历史博物馆。路易菲利普是法国奥尔良王朝的唯一一位君主。1785年其父继承奥尔良公爵的称号,他就成为夏尔特尔公爵。1789年法国大革命爆发,他参加支持革命政府的进步贵族团体,次年参加雅各宾派俱乐部和国民自卫军,并任北路军少将指挥官,曾参加瓦尔密和热马普等战役。1830年七月革命后,被资产阶级自由派等拥上王位。在位期间,镇压巴黎共和派起义,1831年和1834年里昂工人起义,平定波旁王朝残余和路易波拿巴所策划的叛乱,1848年二月革命中,在无产阶级和中产阶级起义的压力下于2月24日逊位,后逃往英国。隐居和老死于英格兰萨里

   这个厅主要是介绍法国大革命战争。即是1792年到1802年间新建立的法兰西共和国和反法同盟之间的一系列战争。有介绍战争的场景和参加的将领。

 《热马普战役》。1792年11月6日,在法兰西共和国革命战争期间,法国奥地利两国军队在热马普(比利时蒙斯西南的村镇)发生的一场交战。法国大革命使军队中军官和士兵分裂,作战效能受到了极大削弱。法国流亡者向奥普联军保证,帮助路易十六国王重返王位的外国干涉军队在战役中会得到普遍欢迎。里尔、隆维和凡尔登等要塞相继失守。迪穆里耶将军率领的法国志愿军在热马普向奥军展开进攻一举突破整个奥地利军队的防线,随后法军开始追击狼狈逃窜的敌兵,直到蒙斯。法军攻占了热马普和屈埃姆,11月14日开进布鲁塞尔,尔后占领整个比利时

 《瓦尔米战役》。1792年法国正式废除君主制,建立共和国。这一举动极大地震动了欧洲大陆的封建君主们,他们结成同盟,企图把革命和法国扼杀在摇篮中。1792年7月,普鲁士和奥地利组成反法联军,侵入法国境内。9月2日,法国北部重镇凡尔登守军投降,巴黎门户洞开,共和国形势骤然危急。法国首都巴黎指日可下。以法国下层群众“无套裤汉”组成的革命军,在马恩省的瓦尔米村击退普鲁士和奥地利联军,扭转了危险的局势。从此法军开始转入全线反攻,很快夺回失去的全部国土。

  《全民参军》。面对法国大革命后混乱的法军,卡诺将军对法国军制做出了重大改革,实行全国普遍征兵制,成年法国人都加入了军队。军事改革还包括:就地解决补给,多兵种混合编成。战术上的改进包括:使用步兵纵队代替步兵横队,以利于快速机动;大量使用散兵;大规模集中使用炮兵。经过改革的法国军队成了一支足以和欧洲各国职业军队抗衡的大军。

 参战的将领。

 1804年的拿破仑一世。

  出厅就到了王子楼梯,这是一个大楼梯间,用大理石装饰。中间是拿破仑波拿巴大理石雕塑像。

     接着就到战争画廊。 这里曾为王子和亲王的住处。设计这个画廊的人是路易菲利普,他的目的是:法国是在无数次与内部或外部的敌人进行的战斗中建成的;自此以后,法国是辉煌和稳定的,而且已准备好踏入一个建立在和平与繁荣基础之上的新纪元。
    战争画廊长120米,宽13米。透光的玻璃顶棚把整座大厅照得十分敞亮。几十座希腊大理石柱和镶金刻花的拱顶使大厅显得十分庄严。
    35幅法国历史大型战役的油画作品和82尊在沙场上殉国的著名将领的胸像,展现了法国历史上从公元496年到公元1809年14个世纪的战史,当然只是胜利的历史。

 穹顶

 油画两边是82尊在沙场上殉国的著名将领的胸像 。

     战争画廊后面有一个厅,面积和加冕厅差不多,介绍路易·菲利普当上“七月王朝”的立宪国王。奥尔良公爵路易·菲利普,是路易十六的近亲,他的家族是波旁王朝的分支,但他乐于接受新思想,法国大革命爆发时,他参加支持革命军,成为最年轻的军官之一。在美国英格兰等地居住二十多年后,1814年路易十八第一次复辟时回到法国。1830年查理十世试图推行镇压法令,触发1830年的法国“七月革命”,查理十世退位。查理十世指定香波堡伯爵亨利为继承人,然而亨利并未继位。奥尔良公爵路易·菲利浦依靠资产阶级的支持登上王位,当上了新王朝的立宪国王,史称奥尔良王朝,又称“七月王朝”。这个厅几幅巨画都是描绘他登临王位前后几天的大事件。
《路易·菲利普1830年7月31日在三色旗下宣誓》

 《奥尔良公爵路易·菲利普在1830年7月31日》

 《奥尔良公爵路易·菲利普在1830年8月4日》

 《路易·菲利普1830年8月9日加冕为法国国王》

     参观完战争画廊,我们继续前往凡尔赛宫主楼一楼,参观王储和王妃的居室。凡尔赛宫的这些底层的房间通常是留给王室重要成员居住的。现在房间的布置基本与路易十五之子(法兰西王储路易)和他的第二任妻子萨克森的玛丽·约瑟夫于1747年到1765年期间在这里居住时一样。
    王妃的候见厅。北墙上悬挂着查尔斯·帕洛塞尔和让·巴蒂斯特·范·路绘制的《路易十五骑士肖像》

     王妃的大居室。像所有居室一样,人们也为她对这里重新进行了装饰,但在路易-菲利普的命令下,这些装饰在十九世纪就消失了。只有螺形托脚大桌躲过了一劫,被放到了一面镜子下面,镜子的边饰已经得到了修复;此后它就一直托着为未来的路易十六制作的一个气压计,路易十六直到1774年即位前,一直住在这个居室里。根据最近对财产清单记载的研究,过去“火红色”的墙饰上还曾经悬挂过路易十五执政初期时的大臣们及王室家族成员的肖像。

    王妃寝宫。正是在这间寝室中,波兰国王奥古斯特三世的女儿、路易十五的儿媳妇萨克森的玛丽·约瑟夫王妃,诞下了三个未来的法国国王:路易十六、路易十八和查理十世。1747年时为房间做的装饰已不复存在,原先的床已被一张由尼古拉斯·赫尔托制作的漂亮的“波兰式”大床(带有以四个立柱支撑的华盖)所取代。两边是王太子妃的姑子们,也就是路易十五的女儿们的画像。在此也有一些画作表现的是宗教场景,如路易·德·西尔韦斯特绘制的《圣约瑟和膝上年幼的耶稣》和诺埃尔·尼古拉斯·柯佩)绘制的《耶酥诞生》。

     王妃的内室。这个房间和毗邻的一个房间在很长时间里一直都是一个房间,曾经作为王储孩提时的寝宫。但是在1747年房间被分隔开,隔成了王妃的一个内室和王储的一个退居室。这对年轻夫妇的居室之间是通过后部的房间相连通的,这样,就可以在某种程度上保护夫妇间的隐私。房间的柜子是安托尼·罗伯特·戈德洛(Antoine-Robert Gaudreaus)的作品;斜面写字台是贝尔纳二世·范·里森·伯格(Bernard II Van Risen Burgh)的作品:这两件漂亮的家具是1745年为西班牙公主暨王太子妃玛丽·泰雷兹·拉菲艾拉制作的,之后被王太子的第二任妻子萨克森的玛丽·约瑟夫所使用。
美丽的自然风格“马丁漆”细木墙裙装饰被部分保留了下来;人们对其进行了补充,重新安上了门头板饰,上面展示了让-巴蒂斯特乌德里(Jean-Baptiste Oudry)1749年为这个房间创作的《四季》。
五斗橱出自安托尼歌德罗(Antoine Gaudreaux)之手,斜面办公桌则是贝尔纳范里桑布(Bernard Van Rysenburgh)的作品:这两件让人惊叹的家具是1745年为第一位王妃制作的,不久后它们就为第二位王妃所用了。
壁龛处过去放置了一张沙发,壁龛右侧,一扇带玻璃的门通向后面的几个房间。

 王储的大居室。
    最初,这里有3个房间:殿下的卧室和工作室,夫人的工作室;之后这三个房间归殿下所有,他在1693年把它们合并起来,形成了现在的大厅。1747年为路易十五的儿子进行了装饰翻新,只有维尔贝克(Verberckt)雕刻的一部分细木墙裙和壁炉保留了下来。
    为了装饰门头板饰,王储曾命令纳蒂耶(Nattier)为他的姐妹们伊丽莎白、昂里埃特、阿德莱德维克多尔,以四大元素为象征作画。这些画作现在保存在圣保罗巴西)博物馆,此处则换上了夏尔-约瑟夫纳图瓦尔(Charles-Joseph Natoire)的作品,这些作品来自凡尔赛和马利宫里目前已经不存在了的王族居室。令人叫绝的王储的平式办公桌是贝尔纳范里桑布(Bernard Van Rysenburgh)的作品。乔治雅克布(Georges Jacob)制作的椅子来自圣克卢城堡的路易十六的游戏厅。星图地球仪里面还封闭着另一个球体,上面描绘的是海面和海底的地形,这是芒赛尔(Mancelle)于1781年应路易十六的要求制作的,后者想用它来教育儿子。

    王储的寝宫。1747年时这个房间才具备了这样的功能、大小和装饰。过去,那里有一个更小一点的分房间,曾先后充当殿下的镀金室(他在那里展示绘画藏品)和摄政王的工作室,后者1723年在这里去世。加布里埃尔为这个房间的装饰提供了设计,他担任国王的首席建筑师期间(1742年至1775年)所有的装饰工程都是他设计的。根据它的用途,床室铺着丝织品,房间的其他地方则装了橡木雕刻墙裙(雅克维尔贝克当时是在自己的作坊里制作了提供给凡尔赛的大部分细木墙裙的),并采用了白色和金色衬托法,即底色为白色,图案为金色。    
    王储的床已经不见了,取代的是1740年左右为克莱吉侯爵夫人制作的一张“公爵夫人”床,也就是说床顶没有床柱支撑;织物(旁边)上装饰着用小点组成的叶饰和徽章饰;窗梃上的图案表现了《沉睡的恩底米翁的牧童》。

 王储的书房。
    这个祥和的房间是路易十五的儿子退居和工作的房间;它不久之后又为他自己的儿子,未来的路易十六所用,当时他成为王储后,住在他母亲过去的居室里。
    这些细木墙裙始于1755年,突饰上的音乐天使显示了路易十五的儿子的爱好,他会唱歌、弹奏管风琴,并常与姐妹们一起演奏室内乐。门头板饰上是约瑟夫韦尔内(Joseph Vernet)创作的四个“水手”。
    克里阿埃尔(Criaerd)为这个房间制作的五斗橱上,摆放着一个塞夫勒瓷盘,盘上绘画展现了王储15岁时参加的丰特努瓦(Fontenoy)战役的场面(1745年5月11日)。平整的办公桌是歌德罗(Gaudreaux)1744年为路易十五制作的,随后它就为他的儿子所用了。

 王储寝宫旁的房间。

 上中心主殿二楼继续参观。
画厅。

     人们称呼路易十五的六个女儿为“夫人们”,她们从1752年起就住在这里,但只有其中的两位,也就是阿德莱德维克多尔,终身未婚且寿命颇长,在这里一直居住到大革命之时。
    夫人们的居室与王太子和王妃的居室是对称的。像后者一样,这些居室被路易-菲利普改造成了博物馆的厅堂,最近才被复原为当初作为王族居室的面貌。
维克多尔夫人的居室。

  维克多尔夫人的寝宫。

 维克多尔夫人的内室。

 维克多尔夫人的书房。

 阿德莱德夫人的内室。

 阿德莱德夫人的寝宫

 阿德莱德夫人的居室。

 第一次近距离看到管风琴。

 剩下的时间大致看看凡尔赛花园了。
    凡尔赛宫主楼前面是一座风格独特的“法兰西式”的大花园,由大运河、瑞士湖和大小特里亚农宫组成的凡尔塞宫花园是典型的法国式园林艺术的体现∶望不见尽头的两行古树,腑瞰着绿色的草坪,绿色的湖水。千姿百态的大小雕像或静立在林荫道边,或沐浴于喷水池中。园内树木花草别具匠心,使人看后感觉美不胜收。大小花坛一畦一样,青青的小松树被有条理地一律剪成圆锥形,布局匀称、有条不紊。花园内还分布着大、小特里亚农宫和一个幽静的小村子 —— 路易十六为玛丽.安托瓦内特王后修建的瑞士农庄。凡尔赛宫花园与中国古典的皇家园林有着截然不同的风格。它完全是人工雕琢的,极其讲究对称和几何图形化。从艺术上讲,凡尔赛宫宏伟壮丽的外观和严格规则化的园林设计都是法国封建专制统治鼎盛时期文化上的古典主义思想所产生的结果。几百年来欧洲皇家园林几乎都遵循了它的设计思想。
    凡尔赛宫花园的一大特点是:大!花园面积约100万平方米,以海神喷泉为中心,主楼北部有拉冬娜喷泉,主楼南部有桔园和温室。花园内有1400个喷泉,以及一条长1600米的十字形人工大运河。花园的湖面上还能游船。这几乎是世界上最大的宫廷园林!如此广大的花园,完全走遍的话估计一天的时间也不够,所幸花园里有观光小火车可以搭乘,也可以租用电动小车(需要准备好驾照),为想要深入花园的游客提供了方便。
    电动车,每个车能坐四个人。正好有车缺一人,而且他们也只有半小时时间,我们就到阿波罗神池后返回。一辈子就这一次,不要算账了!

 南翼楼旁边的花坛。

     碧水园是花园前端两个巨大的水池,这两个大水池波光粼粼,照亮了镜廊的正面。在设计师勒诺特看来,光线和绿色植物一样,是装饰的一个要素;在他的作品中,他很注意明暗部分整体间的平衡。
    两个大水池看上去像是宫殿正面的延伸,从镜廊中央的窗户向外望去,展现在眼前的是一幅由碧水园向天际延伸的壮观景色。水池整体经过屡次修改,最终在1685年才定形。雕塑装饰是当时由夏尔·勒布伦设计和指挥制作的:每个池子的装饰品都包括四尊以法国的江河为原型的卧雕。卢瓦尔河和卢瓦雷河、罗纳河和索恩河、塞纳河和马恩河、加隆河和多尔多涅河,再加上四座仙女雕像和四组儿童群雕。

 拉冬娜喷泉(Bassin et parterre de Latone)
    这座喷泉处在长长的绿色地毯大道的起点。从奥维德的《变形记》中汲取灵感的拉冬娜喷泉,展现了太阳神阿波罗和月亮女神戴安娜的母亲拉冬娜女神的神话:拉冬娜在生下阿波罗和戴安娜之后,在游历的途中路过吕基亚(Lycie)时,她试图从当地的一个池塘里饮水。吕基亚的农民拒绝让拉冬娜饮用他们的水,因此故意把池塘底部的泥搅动起来。受辱的女神一怒之下让他丈夫主神朱庇特把他们都变成了青蛙和蜥蜴。
    喷泉中,一群青蛙和头部刚刚变成青蛙的农夫口围绕着拉冬娜女神。青蛙喷吐青泉,形成一个晶莹的水帘,把立于泉水之巅的白色大理石的拉冬娜雕塑笼罩在一片白茫茫的水花之中。

    皇家大道长335米,宽40米,由于大道中间铺展着宽阔的草坪,因此皇家大道又被称作“绿色地毯大道”或简称“绿毯”。皇家大道在路易十三时期它已初具轮廓,但勒诺特把它加宽了,并用成对且对称的12尊雕塑和12个花瓶点缀它。大道两侧有一些小路通向丛林园,散步者可以在闲游的过程中边走边探路。

 阿波罗喷泉
    路易十三统治时期,1636年后,这个地方就出现了一个水池,当时叫作天鹅池。路易十四命人用展现阿波罗坐在战车上的镀金铅制雕塑对这里加以装饰。雕塑是杜比(Tuby)根据勒布伦的草图创作的作品,它取材自太阳神和国王的象征 —— 阿波罗的神话。在喷泉中,杜比想象出阿波罗乘坐一辆四马战车跃出水面,显示出一幅英姿勃发的景象,几只海妖手持海螺吹响着,宣告阿波罗的降临。

 回望宫殿方向。

 至此为止,返回集合了。
圆满结束凡尔赛宫之旅!
     以下景点中由团队安排的是:埃菲尔铁塔、香水博物馆和老佛爷百货。大多数团友报自费项目塞纳河游船。我们报了巴黎圣母院+深度游。
    埃菲尔铁塔(法语:La Tour Eiffel;英语:Eiffel Tower)矗立在法国巴黎的战神广场,是世界著名建筑,也是法国文化象征之一,巴黎城市地标之一,也是巴黎最高建筑物,高300米,天线高24米,总高324米,于1889年建成,得名于设计它的著名建筑师、结构工程师古斯塔夫·埃菲尔。铁塔设计新颖独特,是世界建筑史上的技术杰作,是法国巴黎的重要景点和突出标志。
    1889年5月15日,为给世界博览会开幕典礼剪彩,铁塔的设计师古斯塔夫·埃菲尔亲手将法国国旗升上铁塔的300米高空,由此,人们为了纪念他对法国巴黎的这一贡献,特别还在塔下为他塑造了一座半身铜像。 

    因为法国巴黎是浪漫之都,建筑物也都是低矮而且富有情调的,但是在市中心突然耸立起这个丑陋的、突兀的钢铁庞然大物,让巴黎市民很气愤,曾多次想拆除埃菲尔铁塔,认为它是影响巴黎市容,是巴黎最糟糕、最失败的建筑物,而现在却成了法国甚至是全世界最吸金的建筑地标,2011年约有698万人参观,在2010年累计参观人数已超过二亿五千万人,每年为巴黎带来15亿欧元的旅游收入。巴黎人民也接受了它,并把埃菲尔铁塔当做法国的象征。

    埃菲尔铁塔的结构体系既直观又简洁:铁塔总重10000t,承担这些重量的是4个坚固的直伸至下卧持力土层的沉箱基础。底部是分布在每边128m长底座上的4个巨型倾斜柱墩,倾角54°,由57.63m高度处的第一层平台联系支承;

    在埃菲尔铁塔上共刻有72个法国科学家、工程师与其他知名人士的名字,居斯塔夫·埃菲尔以此来铭记他们做出的贡献。下图正中就是法国天文学家、数学家拉普拉斯(LAPACE)和法国动物学家,地质学家,比较解剖学和古生物学的奠基人居维叶(CUVIER);最左边的是为复兴射影几何作出杰出贡献的第一人是法国数学家彭色列(PONCELET)。右起第二是法国科学家安培。

    第一层平台和115.73m高度处的第二层平台之间是4个微曲的立柱;再向上4个立柱转化为几乎垂直的、刚度很大的方尖塔,其间在276.13m高度处设有第三层平台;

 在300.65m高度处是塔顶平台,布置有电视天线。

     传说希特勒占领巴黎后曾一度想登上埃菲尔铁塔,法国人民为了不让他玷污巴黎的象征,切断了铁塔的电梯,于是希特勒自始至终都没能站上巴黎之巅。我们也没有时间上塔。

    战神广场是一个座落于法国巴黎七区的广大带状公园,介于位在其西北方的埃菲尔铁塔,以及在其东南方的巴黎军校之间。这个广场的名称来自罗马的战神广场,法文中的“Mars”正是罗马神学中所谓的战争之神。法国曾经使用这个场地迎接过几次的世界博览会以及1900年的奥林匹克运动会。现在是供人们休息参观旅游的景点之一,法国人没事了会悠闲的坐在躺在以各种姿势在草坪上休息晒太阳。

巴黎艾菲尔铁塔的大草坪往前走十分钟,你就可以看到和平墙The Wall for Peace,也有人称和平门,它的周围有很多柱子,走近看你会发现是用各国文字写的“和平”文字,其中还有一根是用中文写的;还有一面玻璃墙,玻璃上写的也是有关“和平”的各国文字。 

 大部分团友参加自费项目:塞纳河游船,这是游船的线路。

 导游将大巴停在游船码头附近,一个半小时后集合。我们放弃这个项目是为了计划游览亚历山大三世桥、大、小皇宫和荣军院。

    亚历山大三世桥(Pont Alexandre III)是法国巴黎跨越塞纳河的一座拱桥,连接右岸的香榭丽舍大街地区和左岸的荣军院和艾菲尔铁塔地区,是巴黎最华丽的桥梁。它是由俄国沙皇尼古拉二世作为法俄亲善的礼物,捐赠给法国的,并以尼古拉二世的父亲亚历山大三世名字命名。当年拿破仑曾挥师攻打俄国,使莫斯科烈火屠城。100年后两国一笑泯恩仇,而且意味深长地将桥通向拿破仑墓。

     四个桥头雕塑有四尊镀金青铜雕像立在17米高的立柱上:右岸(桥北)两座立柱上,有象征“科学”和“艺术”的雕像,平台上是“当代法国”和“中世纪的法国”像。塔顶分别是艺术女神和农业女神像,都是Emmanuel Frémiet(1824-1910)雕刻的。

 农业女神像

 艺术女神

 
     在左岸,上游桥塔基座上是Jules Coutan(1848-1939)的作品“文艺复兴时期的法国”,下游桥塔基座上是Laurent Marqueste(1848-1920)的“路易十四时代的法国”雕像。塔顶分别是Pierre Granet(1842-1910)创作的“战斗中的女神雕像,下游是Léopold Steiner(1853-1899)创作的战争女神雕像。

 战斗中的女神

 战争女神

 桥入口处的孩子与狮子像 。
 

     桥中间两侧有仙女和法俄两国国徽。寓意是纪念法俄同盟。上游浮雕是代表法兰西的塞纳河仙女,背对着的下游浮雕是代表俄国的尼瓦河仙女,尼瓦河是俄罗斯西北部一可航行之河流,全长约40哩)。均由Georges Récipon(1860-1920)创作。从人物雕塑很难区分,只能从正中的国徽区分。
沙俄以双头鹰为图案的国徽和尼瓦河仙女。

 这个法国国徽没查出来。

    桥上有四座精灵与鱼和贝壳雕像,分别是Léopold Morice(1846-1919)和André Massoulle(1851-1901)的作品。 

     桥上有枝形烛台式路灯,下面环绕的小爱神是Henri Désiré Gauquié(法国雕塑家,1858-1927)创作的。

 桥身上是一群水生动植物图案和一组花环图案,也都精美绝伦。

 花环图案之间有美女头像雕塑。

     左岸是军事博物馆和荣军院。巴黎荣军院又名“巴黎残老军人院”。它是法兰西“太阳王”路易十四时期的建筑。1670年2月24日路易十四不忍见为国征战的将士在街边乞讨,遂下令兴建一座用来安置他的军队中伤残军人的建筑,从此荣军院“应旨而生”。现如今,这座荣军院依旧行使着它初建时收容安置伤残军人的功能。它同时也是多个博物馆的所在之地。拿破仑之墓也安置在这里。

 荣军院(L'Hotel des Invalides),全称为荣誉军人院,又叫“巴黎残老军人院”,始建于1670年,路易十四颁布御令:“将那些用生命和鲜血来保卫他们君王的将士们安置到这里,让他们在安静详和的环境中度过他们的余生……”。在国王的旨意下,荣军院在当时巴黎的近郊开建,院内有教堂、医院和养老院等。1807年拿破仑在此向获得荣誉勋章的将士们颁发了代表法兰西最高荣誉的勋章。1872年建成了炮兵博物馆,1896年又成立了军事历史博物馆。后来在1905年两馆合并成为现在的法兰西军事博物馆(Musée de l'Armée)。

 
荣军院的正门。整个荣军院由护城河隔离开,有火炮防御。

 正门

正门

 
 内院

没时间参观军事博物馆,直接到圣路易荣军教堂。
圣路易荣军教堂是由年仅30岁的建筑师朱尔·阿杜安·芒萨尔设计建造的。他为这座教堂设计了一个巨大的圆顶,高110米。教堂的建造工作开始于1679年,27年后才得以完成。在1989年的维修中,10名镀金工人用传统的方式,使用了多达555000片金箔将它的穹顶装修一新。在修建这所教堂时,要求做到国王和士兵既能够同时听弥撒,又要按照当时的礼节从不同的大门进入教堂。这位年轻的建筑师十分巧妙地把皇家教堂与士兵教堂两者连结在一起。

 拿破仑陵墓广场上的塑像

 拿破仑陵墓布局
圣路易教堂作为拿破仑的陵墓,其主体结构分为上、下两层。
首层为面积宽敞的大厅,中间上部为穹顶(巴洛克建筑风格),描绘彩色油画。下部为圆形镂空楼板,在这里可以鸟瞰到下层拿破仑的棺椁。首层大厅的周边建有四个侧厅,分别安放着拿破仑手下4位元帅的骨灰瓮(类似于中国皇陵中的陪葬)。每间侧厅均雕有精美的人物塑像。首层大厅的最里面,左右两侧环形台阶,拥抱着一座大理石基座高台,台上立圣路易教堂的主圣坛。圣坛的布局和设置庄严肃穆、精美绝伦、奢侈豪华、金碧辉煌,圣坛中央为耶稣受难像;圣坛上方穹顶绘彩色油画。

 
 路易·赫伯特·利奥泰(LYAUTEY 1854年11月17日-1934年7月27日)元帅的石棺。

 福煦(FUCH)元帅的石棺。

 
 沃邦(VAUBAN)元帅墓。沃邦是著名的军事工程师。他一生中指挥过40次攻城战,皆胜。他所构筑的要塞有160个以上,其特点是强调了积极防御。他的工事皆因时因地而异,从未有雷同的两个工事。当时欧洲在军事工程方面无人能与其匹敌。

 绕到圣坛后面下方有一条楼梯通往拿破仑墓室,楼梯口两侧分别站立着两个紫檀木的雕像,两个老者捧着象征拿破仑王权的王冠、宝剑等物品。入口门楣上镌刻着拿破仑遗嘱中那句“我愿我的身体躺在塞纳河畔,躺在我如此热爱过的法国人民中间”。

 墓道左侧耳室,其内迎面正中安放象征拿破仑称帝加冕时的塑像(立姿,一手持权杖,一手捧宝珠)。塑像前的地面葬有拿破仑二世的墓寝。1940年第二次世界大战期间阿道夫·希特勒将拿破仑一世的儿子弗朗索瓦·波拿巴(拿破仑二世)的骨灰做为“礼物”送给了法国,并下葬到荣军院拿破仑墓中,让其父子二人永远相伴。
    拿破仑二世全名为佛朗索瓦·约瑟夫·查理·波拿巴 (1811年3月20日 - 1832年7月22日)是拿破仑一世与他的第二位皇后奥地利公主玛丽·路易莎之子,被封作“罗马王”,为拿破仑一世法兰西第一帝国皇位的继承人。拿破仑一世被流放圣赫勒拿岛时因波旁王朝复辟被母亲带回了娘家奥地利,由于身患肺结核,拿破仑二世身体状况一直很差,于1832年在维也纳去世。

 拿破仑的灵柩是一具大型赤紫色斑岩石棺椁,摆放在青灰色云石椁台之上,棺椁表现曲线流畅,多少有点像拿破仑生前常戴的船形军帽。据传,石椁里面还有6层棺材,从里至外,依次为白铁棺、桃花心木棺、两层铅棺、乌木棺、橡木棺。拿破仑的遗骸放在最里面的白铁棺内。棺椁周围大理石上刻着拿破仑的遗嘱。
有资料表明,拿破仑的墓室经过 20 余年的施工才全部建成,所用石料是从俄国运来的,采集、运输耗时1年之久,后经切割、雕刻、打磨,又历时2年才完成外椁的制作。

 陵寝周边墙壁上刻有12位胜利女神的浮雕像,象征着拿破仑指挥的12场著名战役。这12场战役分为七个阶段,它们分别是:第一阶段包括三场战役:土伦战役、曼图亚争夺战、镇压保王党战役(1793-1797);第二阶段的马伦哥会战(1798-1801);第三阶段包括两场战役:乌尔姆战役、奥斯特里茨战役(1805);第四个阶段包括三场战役:耶拿战役、艾劳会战、弗里德兰战役(1806-1807);第五个阶段的瓦格拉姆战役(1813-1814);第六个阶段的莱比锡战役(1813-1814);第六个阶段的滑铁卢战役(1815)。

 位于圆形墓室的外侧,环绕着一圈走廊,参观者可沿走廊从不同角度拜谒拿破仑的棺椁。环廊壁上镶嵌浮雕多幅,都是不可多得的艺术精品。

 这一幅浮雕是十几个士兵抬着拿破仑的棺木,一个老兵扶地痛哭,另一个老兵扑上前去,虔诚地抚摸着他心目中崇敬的伟人的灵柩。灵柩的前方,站着手持军帽、佩剑的乔维尔亲王,路易·菲力普国王左手放在胸前,带着侍从虔诚地迎接伟人的归来。

 840年12月15日,拿破仑的灵柩通过凯旋门,运抵巴黎荣军院。在数以万计官民见证下,前往圣赫勒拿岛迎取拿破仑的灵柩的乔维尔亲王对着法国国王路易·菲力普说:“陛下,我呈献给您法国皇帝的遗体。” 路易·菲力普国王恭敬地回答说:“我谨代表法国接受了他。”

 主圣坛正立面的全景照片,主圣坛的设立,一是说明这里是圣路易教堂,二是说明拿破仑笃信天主教。主圣坛由四根粗壮的螺旋形大理石柱作为支撑,上覆铜制镀金宝顶,顶端上面雕有两尊小天使。

 供奉在主圣坛中央的耶稣受难雕像

 
 金色圣坛后面是祭坛和中殿,中殿的长椅上挂着法国缴获的各国军旗。

 还有“赵”字和“张”字旗帜! 应该是鸦片战争中法国人入侵中国时的战利品吧。

 再次穿过亚历山大三世桥。右岸正对亚历山大三世桥的是温斯顿·丘吉尔大道,大道西面钢结构玻璃天顶的建筑是大皇宫,大道东面有尖顶的建筑是小皇宫。

 在右岸与桥十字相交的是一条沿河马路Cours la Reine,这条路左右车道中间有一条宽阔的绿化带,是亨利四世的王后玛丽·德·美迪奇怀念她的家乡佛罗伦萨的花园而种植。

 桥头两侧的绿化带上分别立着一尊骑马像,他们分别是玻利瓦尔和拉法叶。    桥头右侧的玻利瓦尔骑马像。西蒙·玻利瓦尔(1783年7月24日-1830年12月17日)是拉丁美洲著名的革命家和军事家,由于他的努力,委内瑞拉秘鲁哥伦比亚厄瓜多尔玻利维亚巴拿马六个拉美国家从西班牙殖民统治中解放出来,获得独立。由于西蒙·玻利瓦尔在使南美西班牙的统治下获得解放所起的作用,人们常称他为“南美乔治·华盛顿”。

 桥头左侧的拉法叶骑马像。拉法叶侯爵---吉尔伯特 ? 德 ? 莫蒂勒(Marie Joseph La Fayette1757—1834)法国贵族,1775年美国独立战争开始。拉法叶认为“美国的独立,将是全世界热爱自由人士的福祉”。1777年拉法叶自备战舰,募集人员,参加美国独立战争,同美洲殖民地人民共同抗击英军。1779年离开美国,回到法国,一年后,拉法叶说服法国王室让他带六千名法军前往美国参战。五个月后,英军总司令投降。美国成为一个独立的国家。
    1789年出任法国国民军总司令,提出人权宣言和制定三色国旗,成为立宪派的首脑。风云一时。1830年再次出任国民军司令,参与建立七月王朝。由于参加了美国独立战争和经历了法国大革命。被称为新旧两个世界的英雄。一战中,美国参战时有一个著名的口号就是“拉法叶,我们来了!”
   他在世时成为美国公民,并于1802年获得美国荣誉公民资格。拉法耶叶在美国被广泛的纪念,在1824年,美国政府在白宫的对面设立了拉法叶公园,而在1826年,宾夕法尼亚州的伊斯顿设立了拉法叶学院,1917年,一座拉法叶的丰碑从纽约市树起,他的肖像至今还和华盛顿一起挂在了美国众议院内,在美国的很多地方,都有拉法叶命名的街道,甚至不少地方的城市直接以拉法叶命名。这雕像底座刻着由美国学生捐建。
    中国人常去血拼的拉法叶(有聪明人翻译成老佛爷)百货公司由他得名。

  巴黎大皇宫(Grand Palais)是为了举办1900年世界博览会所兴建的。世博会后,其他建筑拆除,独留下巴黎大皇宫和埃菲尔铁塔这两座建筑作为法国巴黎市的象征。
    巴黎大皇宫独立艺术家作品展于1884年在巴黎创办,每年在巴黎大皇宫举行,是法国最具历史意义的艺术展之一。众多才华横溢的艺术家年轻时都曾在这里展出自己的作品,包括梵高、塞尚、雷诺阿、马蒂斯、达利、毕加索,他们当时还尚未闻名于世。
    大皇宫内有三个不同区域,分别是科学博物馆、展览厅以及活动厅。每年,这里都会吸引很多的游客前来参观游览。
    大皇宫以典雅的玻璃、玻璃金属穹顶、高大气派的柱廊和以及繁复的雕饰而闻名。

 房顶两边的雕塑。

 正门两边的雕塑。

铁门的雕花和门顶上面的浮雕都很精致。 

高大的门廊显得十分庄严。 

 正门的一侧外部是大走廊,另一侧与之对称。

 大走廊墙壁上部有大型彩色绘画和人物雕像。

 高大的石柱,其间有人物雕塑。

 石柱间的人物雕塑。

 大皇宫后门正中。

 后门上方有四组人物雕塑。 门楣上和两边墙壁有大幅浮雕,门前是青铜雕塑,大理石基座上有人物浮雕。均不知其含意或背后的故事。

手举火炬。 

 手举橄榄枝。

两侧长廊除石柱间无雕塑外,基本同正面一样。 

 大皇宫面向香榭丽舍大道的侧门。

 顶部是法国雕塑家Georges Récipon(1860-1920年)阿波罗驾驭着四匹战马的雕塑。

 门前有一座戴高乐将军像。

    巴黎大小皇宫就像姊妹宫一样隔温斯顿·丘吉尔大道互相面对着,与大皇宫相比小皇宫显的精巧玲珑,它同样是为了举办1900年世界博览会而兴建,现为巴黎市立美术馆。
    温斯顿.丘吉尔,这个二战时期英国的首相,是他代表了英国的脊梁,扛起了领导全国抗击德国法西斯的重任,联合美国和他以前竭力反对的苏俄,最终打败了疯狂的希特勒。他和法国的巨人“戴高乐将军”性格和秉性不同,经常站在本国的立场闹别扭和互相牵制,但是是他在法国政府已经倒台的情况下收留了戴高乐将军,并大力的支持将军领导下法国自由军,在盟军登陆诺曼底之后美军、英军和法军并肩作战解放了法国,戴高乐将军率军解放了巴黎
    就像美国人没有忘记拉法耶一样,法国人民也没有忘记温斯顿.丘吉尔,眼前这条大街就叫“丘吉尔大街”。

 塔尖的造型极其精美!第一层外圈是8位女神,里层是瓜瓣造型;第二层外圈是8个奖杯,里圈是;最顶层似中国的宝葫芦。

塔尖下面是半球造型。正门上方是三层同心半圆石雕,两边各一组人物石雕。 

    正门两边各有三根圆形立柱、一根方形立柱以及二列花形浮雕。正门是镀金铁艺大门,上面是玻璃。

    看到大厅正中一座雕塑,其身后的大玻璃窗可以看见内庭花园。没时间进去欣赏,又留下一点遗憾! 

 门楣上是法国雕塑家Jean Antoine Injalbert的作品《被缪斯包围的巴黎》。

 正门前是石阶,石阶两边各一座大理石雕塑。

 小皇宫南侧转角位置前的英国二战时首相温斯顿·丘吉尔。

 最后来一张网上的航拍,看看在大、小皇宫的全景。

 与乘游船的团友会合,前往购物点--香水博物馆。

 著名的巴黎歌剧院离这里不远。
     巴黎歌剧院(法语:Opéra de Paris),又称为 加尼叶歌剧院(法语:Opéra Garnier),是一座位于法国巴黎,拥有2200个座位的歌剧院。巴黎歌剧院是世界上最大的抒情剧场,总面积11237平方米。歌剧院是由查尔斯·加尼叶Charles Garnier于1861年设计的,其建筑将古希腊罗马式柱廊、巴洛克等几种建筑形式完美地结合在一起,规模宏大,精美细致,金碧辉煌,被誉为是一座绘画、大理石和金饰交相辉映的剧院,给人以极大的享受。是拿破仑三世典型的建筑之一。巴黎歌剧院(The Paris Opera或者Palais Garnier)是世界上最著名的礼堂,它是当时最突出的建筑杰作之一。
    歌剧院的建设始于拿破仑三世。当他正携王后接见一个新的首演歌手时,(皇室人员外出时的)仪仗队遭到一群政敌的轰炸袭击。80余人死于此次袭击,这促使拿破仑三世要求建造一个有室内出口以供皇室安全出入的歌剧院。在歌剧院的设计方案最后敲定前,提交的方案有200多个,入选了171个。经过层层审核,查尔斯卡尼尔受到了委任。他是一个不知名的建筑设计师,但其惊艳的设计以及若干皇室盟友的支持促使了他的成功。歌剧院共有17层,2000个座位,占地3英亩。其中,7层低于地表,有2个的著名的湖泊、后来洛伊韦伯在《歌剧魅影》提及。该建筑于1861年开工,耗时15年。
    从正面看歌剧院,雄伟庄严,豪华壮丽,高高的台阶之上是并排着的七座拱形大门,大门的旁边树立着姿态各异的人物雕像。第二层是七扇巨型落地窗,每扇窗的两边各有一支白大理石圆柱支撑,落地窗的上方是大理石雕刻的图案,在上面的门脸上,是精美的人物群雕,在它们的上面是带有镏金图案的房檐。

 屋顶南北两侧各有一座金光闪闪的镀金雕像,它们是由法国雕塑家戈梅里(Charles Guméry,1827-1871年)1869年完成的作品,这是南边的《和谐》(Harmony)。

 这是北边的《诗意》(Poetry)。

   大剧院正面的顶部是巨大的铜绿色的圆顶,圆顶上一组鹰的青铜雕塑,正中一顶皇冠。

 还有一组青铜人物雕像《阿波罗,音乐和诗歌》高高地站立在圆顶的最高处。

   顶部带有镏金图案的房檐。房檐下正中是五组雕塑,中间是字母“N”,每两组雕塑之间,又有一组人物雕塑,中间是字母“E”。不知何意?

 房檐下两边各有一组弧形的窗雕。

     第二层是七扇巨型落地窗,每扇窗的两边各有一根白大理石圆柱支撑,上方是人物头像的雕塑,都是著名的音乐家。

    路德维希·凡·贝多芬,世界著名的作曲家兼演奏家。他是维也纳古典乐派代表人物之一,对世界音乐的发展(从古典主义时期到浪漫主义时期)有着举足轻重的作用,被世人尊称为 “乐圣”。

  沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特,1762年,年仅六岁的“神童”就被带进维也纳的美泉宫,为玛丽亚·特蕾西亚女皇演奏钢琴。莫扎特在他短短的一生中留下了数百部作品,其中有四十一部交响曲、《费加罗的婚礼》、《魔笛》等脍炙人口的歌剧和众多的小夜曲、室内乐曲、教堂乐曲、钢琴和小提琴协奏曲。1791年,莫扎特猝然病死,生前还留下了一部为一位不知其名的人定作的安魂曲。

    第一层高高的台阶之上是并排着的七座拱形大门。正中五座大门之间是一组人物雕像,每组雕像由下面的女神全身像和上面的音乐家头像组成。

    德国作曲家巴赫(J.S.Bach,1685—1750),以创作《勃兰登堡协奏曲》、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《哥德堡变奏曲》以及大量的教堂音乐和器乐曲而著称。

     左右各一座正门,正门两旁各有一组雕塑,作者是让·巴普帝斯蒂·卡尔波,法国19世纪最著名的巴洛克雕塑家之一。
左边正门是《乐器》和 《和谐》。
《乐器》

 《和谐》

 右边正门是《舞蹈》和《戏剧》
   《舞蹈》(The Dance)。1869年这组雕像揭幕,立刻在巴黎引起了一场轩然大波。一些道德家、教育家、宗教家们纷纷指斥这组雕像“有伤风化”,“败坏道德”。据说,“严肃的父母们”不让孩子走近雕像,甚至还有人把一瓶墨水摔在洁白的大理石人像上。但是加尼叶在卡波尔倍受打击的时候支持了他,他不但安慰自己的朋友,还亲自爬上门顶,洗去了雕塑上的墨污。

 《戏剧》(Lyrical Drama)。

歌剧院侧面。

 巨大的铜绿色的圆顶,圆顶上一组鹰的青铜雕塑。下面是大理石雕花椭圆窗,两侧站立着雄狮。

 正中是建筑师查尔斯·加尼叶铜像。

 两边各一座大理石立柱,上面是铜雕,一只雄鹰傲立在地球上。

 两边过道耸立着铜铸的路灯。

 另一侧。

 路旁的一排铜雕灯柱。

歌剧院的背面,即老佛爷百货的街口。与其它三面相比,黯然失色。
我不知道付费可以进去参观,更不知道内部如此富丽堂皇,留下终身遗憾,至今懊悔不已! 

返回,与团友会合,下一站竟然是老佛爷百货。 
巴黎老佛爷百货商店的法文是“ Lafayette” ,即我们前面提到的拉法叶,音译就成为“老佛爷”。它诞生于1893年,占据了奥斯曼大道的40号,紧邻巴黎歌剧院。它曾经凭借豪华如宫殿的装修轰动一时。在拜占庭式的巨型镂金雕花圆顶下,来往的人影绰约,像赴一场中世纪的聚会,购物真正成了一种享受。
    老佛爷商场的知名度还由于2008年这个商场发生一起公然羞辱来这里购物的二位中国游客的事件。事后受到中国旅游部门的抵制,宣布不带中国游客到这家商场购物。这一招果然有效。傲慢的法国人为了商业利益“认真地”纠错了。我们来的时候,看到营业员总是笑脸相迎,态度不错。
    这里是中国游客的天堂。到处都是听见普通话的声音,个个都大包小包的采购,只有我不购物在游荡。

 登上顶层,有咖啡供应。

 眺望四周。
巴黎歌剧院。

 圣心大教堂。

 凯旋门,仅高49.54米,周围建筑尽然如此低!

     世界四大国际大都市之一的巴黎,竟没有多少高层建筑,这是缘由数百年前巴黎的城市建设必须遵循“最大高度限制法”。具体地说居住房屋高度不可超过50米,道路的宽度与建筑高度的比例是1∶2,由于道路两边有建筑,建筑按1∶1投影不能超过道路中央,上海80年代前住房的间距也是按照此规定的,这样就能使得城市建筑在日照方面得到基本的保证,也使城市建设上显得和谐与安定。
    巴黎是一个拥有高度文化的城市,历史上遗留下许多名胜古迹,以及大量的历史建筑,法国成功地把它保留下来,并使与现代的生活十分协调融洽在一起。
    2008年巴黎市长贝特朗·德拉诺埃提出要解禁“最大高度限制法”,虽然民意调查极力反对,但是高层建筑必竟是可以解决一些住房困难问题,最后巴黎市议会通过了解禁计划。虽然“限制法”是解禁,但在具体实施上还是以保护历史建筑为主,且在建筑高度上也作了限制。规定住房建筑高度不超过50米,其它建筑不超过28米,超过200米称为超高层建筑。法国全国现有高层建筑530座,巴黎有335座,大部分都不在老城区而是座落在新区,以便与原有建筑协调相处。

荣军院 

 与老佛爷相邻的巴黎的春天。
巴黎圣母院 。

 埃菲尔铁塔 。

   和平街是1806年根据拿破仑一世的命令修建的,北起加尼叶歌剧院,南到旺多姆广场,最初这条路叫“拿破仑路”,在波旁王室复辟的1814-1830年间改成了“和平街”。现在和平街是巴黎时尚的购物街之一,尤其以名贵珠宝店著称。 

    旺多姆广场,也叫凡顿广场,由于旺多姆公爵(1594---1665)的府邸坐落于此,广场因而冠此名。其建筑设计师是于勒·阿尔端-芒萨尔,1702年奠基,1720年广场规模形成。广场本身的风格非常简朴庄重,是由两座U形大楼围合而成。广场中央耸立着44米高的旺多姆青铜柱。整个广场风格简朴、庄重,建筑格局是巴黎精神和风格融合的缩影。为了更清楚了解全貌,特贴张网络图片。

    旺多姆青铜柱是用1805年在奥斯特里茨战役中缴获的1200多门炮熔化之后模仿罗马特拉真柱铸成的,上面的425块螺旋形浮雕着奥斯德立兹战役的场景,以纪念这场战役的胜利。顶上是拿破仑的雕像。铜柱中空,有楼梯可以登上柱顶平台。
    圆柱顶上最初是拿破仑以凯撒大帝的形象出现的雕像,1818 年,这座雕像被融化,用做亨利四世骑马雕像的青铜材料,立在新桥(Pont Neuf)那里,仅有手里的象征胜利的地球被保留了下来。七月王朝当政时期,一座新的拿破仑头戴三角帽、脚蹬靴子、身披长大衣的雕像于 1833 年立在了圆柱顶端(现在这座雕像被放置在荣军院里)。后来(1863 年)拿破仑三世下令根据第一尊雕像制造另一个复制品,重新树立在圆柱顶端,也就是我们现在所看到的雕像。这座雕像与原雕像唯一不同的地方是:原先的雕塑是右手持剑、左手拿着象征胜利的地球;而现在的雕塑则是左手持剑、右手拿地球(就是原雕塑中保留下来的那个)。1871 年旺多姆圆柱被巴黎公社社员推到,随着巴黎公社的衰落,1873 年旺多姆圆柱和拿破仑雕像被重新竖起,至今仍然矗立在旺多姆广场。
    望着眼前的铜柱我不禁想起秦始皇。秦始皇统一六国之后,曾下令收缴天下兵器,集中于首都咸阳加以销毁,铸造了钟噱和12个各重千石的大铜人,立于咸阳阿房殿前,因为铜是黄色的,所以又称作“金人”。秦代一石约折合现今37.5公斤,以此推算,12个大铜人就重达45万公斤。秦始皇这一举措的目的,有两方面:一是为了夸耀武功、粉饰太平;二是为了防止人民反抗。看来这两位古今中外军事业绩辉煌的皇帝都有相同的嗜好!

     广场地面由漂亮的浅色花岗石铺成,其上有闪亮的钢柱用以分隔车流和行人。周围的建筑整齐划一,底层开有大型拱门,上有三角楣饰,屋顶有老虎窗。世界著名品牌都在此有门店。可惜我一个品牌都不知道!

     15号楼是举世闻名的丽兹酒店(Hotel Ritz),外表看毫不起眼。除了遮阳蓬上印着的 "Ritz" 和门前不时停下下客的豪华汽车,你找不到任何张扬的痕迹。外观和规模上和中国酒店相去甚远。更不同的是,酒店不能随便进,只有预约了住宿才能进,所以不能想象这样一个普通的外表下是怎样的豪华。大文豪海明威喜欢在丽兹优雅的房间里写作。大名鼎鼎的香奈儿夫人在丽兹一住就是30年,不爱江山爱美人的温莎公爵让出英国王位后也搬来这里长住。丽兹的传奇是由名流书写的,这串名单里还有爱德华七世、波斯国王、俄国大公爵等西方近代史上的人物,而离我们时代最近的则是英国王妃戴安娜、贝克汉姆夫妇、布什总统、帕瓦罗蒂等等。

     英国王妃戴安娜出车祸前的最后一顿饭就是在这里与她的男友多迪一起吃的,离开酒店后因司机想避开狗仔队,不幸发生了车祸,戴安娜不治身亡。这副头像就是悼念戴安娜王妃的。

 这座外表平凡插着国旗的建筑就是法国司法部的所在地。

   12号是著名音乐家肖邦的故居和逝世的地方。现在是绰美(Chaumet)珠宝店,在第一帝国时期达到鼎盛,其创始人成为了当年拿破仑的珠宝供应商。拿破仑加冕时所执的佩剑就是由绰美设计的,店内至今还保存着当时设计的一套王冠。 

 离集合时间还早,下一站圣心大教堂。在Madeleine站乘12号地铁,到abbesses站下。 

    绕到地铁口后面,掩映在一个小花园里的就是传说中的“爱之墙”了。墙面很大,大概有几百种不同语言写的“我爱你”,包括手语的图示。墙的左上方是法国某位明星的漫画像,旁边气泡中的文字说,这就是爱。 

    小丘广场(Place du Tertre)是一个画家和艺术家的聚集地。广场大致位于蒙马特区的中心位置,紧邻圣心大教堂和圣彼埃尔教堂。十九世紀末的著名画家如保罗高更、卢梭、雷诺瓦、毕加索、布拉克等都曾在此为生计作画。

     太高了,没有时间爬上去。拉长焦拍全景。巴黎圣心大教堂是一座洁白的,其风格奇特,既像罗马式,又像拜占庭式,兼取罗曼建筑的表现手法。它洁白的大圆顶具有罗马式与拜占庭式相结合的别致风格,颇具东方情调。

    1870年的普法战争之时,巴黎被普鲁士军队包围长达四个月,所有的粮食食物均被吃的一乾二净,此时有两位信奉天主教的商人MM. Alexandre Legentil和Hubert Rohault de Fleury发愿:如果法国可以从这一次战乱中脱险,他们将盖一座教堂献给耶稣的心。战后两人为了还愿,1872年起在巴黎大主教Cardinal Guibert批准与主持下,由Paul Abadie担任建筑师,1875年在蒙马特山顶上动工兴建教堂,由国家发行公债筹建,由巴黎人民捐款于工程于1923年建成。

    圣心大教堂建于蒙特马高地的山巅,其主体部分坐落于巨型圆台之上,然后以数百级台阶延伸到山坡下对面马路,台阶、圆台、教堂有序相连,浑然一体,引领着教徒与游人来到神圣的教堂门前。

    据说整座教堂都采用的是同第一块奠基石一样的石材,这是一种叫"伦敦堡(chateau London)"的特殊白石,当这种石头接触水或雨水便会分泌出一种俗称玻璃屑的白色物质,这种白色物质能使建筑在积年累月的风雨冲刷中越变越白,这也是为什么圣心教堂如此雪白晶莹的原因。
    钟楼高84米,钟楼中有一只全法国最大的钟。这只重19吨的大钟由一只重850公斤的钟锤敲响后全巴黎城都可以听到它那悠扬的钟声。

    教堂风格奇特。从远处看,一大两小的三个圆顶线条柔美,像个“山”字。它外表洁白,尤其是映衬着湛蓝的天幕。
    大门口有三扇拱形门,教堂门前两侧立着两尊立马铜像,这有点像中国的门神或石狮子。一座是国王圣·路易(即路易第九,1214-1270);另一座是被英国人用火刑烧死的法国民族女英雄贞德(1412-1431)的雕像。这两尊铜像由于长年风吹雨淋,产生一层铜锈蚀裹通体,它们竟变成碧绿颜色,有如翡翠雕琢一般,与白玉似的大教堂相映成辉,恰似天工造化。

 教堂正门最上方是耶稣雕像 。

    从圣心教堂所在的山丘往巴黎市中心看,大半个巴黎尽收眼底。

 乘地铁返回老佛爷,与大部队汇合,参加夜游巴黎
     我们在巴黎有一些自费的项目,我们选择了“巴黎深度游+巴黎圣母院”,65欧。我认为巴黎深度游其实就是夜游巴黎,确实是值得一游的,因为我们不但应该看到白天的巴黎,也应该看到夜晚的浪漫巴黎
    从老佛爷百货出发已经快晚上八点了,直到十二点结束,因为白天巴黎有严格的停车规定,很多地方不准停车,只有到了晚上我们才有可能深度游览巴黎,才有了我欧洲之行中最为美妙的夜晚!
     在晚餐之后我们换乘了另一辆旅游中巴,由当地的地陪导游带领我们夜游巴黎。这个导游是马来西亚留学生,总体印象不错。我们行走的路线先后经过了:巴黎歌剧院、红磨坊、卢浮宫、巴黎市政厅、巴黎圣母院、莎士比亚书店、神恩院舍、法国警察总署、圣米歇尔广场、圣米歇尔大道、圣塞韦林路、圣日耳曼大道、巴黎国立美术高等学院、奥赛博物馆、波旁宫、荣军院圆顶、亚历山大三世桥、协和广场、香榭丽舍大街、凯旋门、夏乐宫、观埃菲尔铁塔夜景。
巴黎歌剧院

     红磨坊在蒙马特高地脚下。创建于1889年,法式康康舞使巴黎红磨坊夜总会闻名于世,亨利·土鲁斯·劳特雷克(Henri de Toulouse-Lautrec)的宣传海报更令红磨坊成为不朽传奇,红磨坊的演出总是呈现给观众豪华的场面:从四对舞,轻歌剧,作家科莱特(Colette) 的剧目到密斯丹格苔(Mistinguett) 的盛大演出,红磨坊的场景,构思永远贴近现实:著名装饰着羽毛,水晶玻璃,闪光亮片的服装,独特的音乐和世界上最漂亮的姑娘!
屋顶上装着长长的、闪烁着红光大叶轮。

    红磨坊在蒙马特高地脚下,离圣心大教堂很近,但导游没带我们去,幸亏我自己之前已去过了。大巴转身向南,开往塞纳河方向。
卢浮宫酒店

 卢浮宫

 小凯旋门和远处的埃菲尔铁塔。

    大巴出卢浮宫后,沿塞纳尔河东行。河对岸的法兰西学院成立于1795年10月25日,是法国独具一格、世界闻名、群英荟萃、举足轻重的学术机构。其任务是传授文学、科学、艺术等各个领域中正在形成的知识,如今是象征着法国荣誉的学术机构。前身是路易十三的宰相黎世留于1634年所建立的学术院。1635年国王下令改为法兰西学术院,成为独立机构。除在法国大革命期间停办了一段时间外,一直延续到现在。如今是象征着法国荣誉的学术机构。原位于卢浮宫,后迁入塞纳河对岸位于巴黎中央的孔蒂王宫。

    通向法兰西学院的桥叫艺术桥。巴黎艺术桥位于塞纳河畔,始建于1804年。为了连接法兰西学院和艺术展览馆,1804年拿破仑一世下令兴建艺术桥,专门供行人通行。21世纪初,由于挂锁的人太多,而桥上空间有限,为了能把自己的锁放上去,很多人开始变得异常疯狂,他们往往要冒着危险爬到更高的地方,或者探身到水面上才能完成“任务”,很多桥梁因此不堪重负,存在重大安全隐患。同时,对于经过“艺术桥”的观光船来说,如果有爱情锁或部分围栏从桥上坠落,将造成严重危险。2014年6月,爱情锁桥部分桥段因不堪重负倒塌。12月9日,法国市政厅的雇员在移除巴黎艺术大桥上悬挂的“爱情锁”。

     新桥是塞纳河上年代最久且最为有名的桥梁。这座建于1606年的巴黎新桥,虽名为新桥,但却是巴黎最古老的桥,长232米、宽22米,由西岱岛分别连接左右两岸的2座独立拱桥组成。之所以命名为“新桥”,不仅因为它是一座建造时间跨世纪的“新”桥,更重要的是由于该桥属于巴黎建桥史上第一座桥上没有建房的石桥。

    右边圆顶建筑是左岸的钱币博物馆。中间是西岱岛。有许多树的地方是西岱岛的最西端,是狭长的“绿色风流广场”,此时塞纳河被分为两支。

    司法大厦曾是皇宫的一部分,是法国国王最古老的宫殿。14世纪查里五世取消其作为皇宫使用并决定作为法院使用,成为巴黎古监狱所在地,现在是法国高等法院。这里在法国大革命期间曾经囚禁4000多人,其中包括2600名贵族,最有名的是路易十六的玛丽?安东奈特皇后。

     兑换桥连接西岱岛和塞纳河右岸。从11世纪初(另一个说法是14世纪)开始一直到17世纪,巴黎珠宝和金银器商人安顿在这座桥上建立珠宝金银器市场,同时为了上桥交易而开了交过桥费的先河。1621年这座桥和它上面的所有商铺被一场大火完全摧毁。商人们随后用他们的钱(1639至1647)重修了该桥。这座桥为7拱(其中6拱坐落在河面之上),是当时巴黎最大的桥。1786年清除了桥上的所有房屋。按照奥斯曼的城市规划,如今的桥建于19世纪中期(1858年至1859年),根据旧时的金银珠宝交易市场而命名为兑换桥。 

    对岸的巴黎商事法院(图左边)、司法大厦(尖塔处)远处的桥是兑换桥。

    巴黎市政厅(法语:Hotel de Ville)是法国巴黎自1357年以来的市政厅所在地,位于第四区的市政厅广场。1533年,国王弗朗索瓦一世决定为巴黎这个当时欧洲和基督教世界最大城市兴建一座相配的市政厅,他任命了两名建筑师:意大利人Dominique de Cortone和法国人皮埃尔·尚毕日。他们拆除“柱房”,制定了在当时高大、宽敞、光明、完善的建设计划。建设工作直至路易十三统治时期的1628年才告完成。在接下来的两个世纪,这座大厦未作任何改动。于1835年,塞纳省的省长兰包图伯爵倡议下,主楼又增加了两翼,用画廊连接正面,为扩大的市政府提供更多的空间。

    在法国革命期间,这里是几个著名事件的舞台:1789年7月14日,拒绝提供武器的商会会长雅克·德·弗莱塞勒被愤怒的人群杀害;1794年7月27日热月政变时,罗伯斯庇尔被击中下巴,并与他的追随者在市政厅被捕。1871年5月巴黎公社选择市政厅为其总部,当政府军接近时,公社的极端分子放火焚烧市政厅,摧毁几乎所有现存的公共记录,大火烧毁了建筑,只留下一堆石头外壳。直至1882年,新巴黎市政厅才重新修复落成。修复后的外形基本保持文艺复兴时期风格,内部装饰则具有19世纪的艺术特征。

 

    下面是重头戏-巴黎圣母院。

    对于爱书人来说,到了巴黎,可以不去埃菲尔铁塔,不去圣母院和卢浮宫,但一定要到传说中的莎士比亚书店(Shakespeare and Company)。预先做功课,了解大致方向,不费力就找到了对面BUCHERIE街37号。

    当我找到那个曾经在照片中看过多次的店门和牌匾时,我情不自禁地激动起来。门前的老树、简陋的书架和明信片架。挂在牌匾中央的莎士比亚的头像和醒目的“Shakespeare and Company”。

    1919年11月,美国女孩西尔维亚·碧奇开设了莎士比亚书店。在她的经营下,逐渐成为了画家毕加索、音乐家斯特拉文斯基、作家海明威、乔伊斯等文人墨客的聚点。海明威在回忆中写到,他没有钱买书时,就从莎士比亚书店借书看,“在一条刮着寒风的街上,这是个温暖而惬意的去处,冬天生着一只大火炉,桌子上和书架上都摆满了书,橱窗里摆的是新书,墙上挂着是已经去世的和当今健在的著名作家的照片。那些照片看起来全是快照,连那些去世的作家看上去也像还活着似的”。
    二战期间德军占领巴黎,一个德国军官想买走书店里最后一本乔伊斯的《芬妮根守灵夜》,被 Beach 女士拒绝,结果书店被查封。德军溃败撤出巴黎时,海明威嚷嚷着要去单枪匹马解放书店,但因为各种原因书店始终没有重开。1951年8月,美国乔治·惠特曼新开了莎士比亚书店,他征得碧奇小姐同意,继承了书店的名字,由此,书店在怀特曼手中复活了,此时距离书店消逝已有十年。

     踏入书店,气氛随意而亲切,游客、读者纷至沓来,但书店里很安静。层层叠叠的书从天花板一直堆到狭窄的走廊,有着杂乱但不失美感的韵味。中央是一圈柜台,店员坐在里面收款,并在顾客买的书里盖上带有莎士比亚头像的印章。

     在这样的书店里,有时还需要登上旧式的梯子去寻找旧书,许多书架和堆砌的书墙看起来布满一层又一层厚厚的灰尘。尘土代表着一个时代的开始和消亡。或许它从书店形成初期就一直伴随如今,在暮色沉沉的巴黎城的某个昏黄角落,厚厚的灰尘下肯定是有哪个文学大师留下了什么蛛丝马迹,又也许是一部著作诞生前夕的信号。仿佛自己不是在阅读文字,而是在阅读这个城市的历史。

 如此狭窄的空间,竟然还有一架钢琴。 

     楼梯左边,一抬头,进入靠窗内室的门楣上看到了书店的一句名言,早已分享到了全世界:“不要对陌生人冷淡,他们也许是乔装打扮的天使。”

 由此上二楼。

 来自世界各地朝圣者的留言处。留言的小便签,订满了整个墙壁。

     怀特曼不仅继承了碧奇的店名,而且延续了一种前辈可贵的文化精神和浪漫情怀。上到书店的二楼便会发现,在那堆满了书籍的狭小空间里,有老旧的沙发和简陋的行军床。许多来逛书店的人都喜欢捧上一本书蜷缩其间,即使昏昏然地做起白日梦也不会被人打搅。
    入夜,这沙发和行军床便成了“客栈”,专门接待国外来的文学青年。不过,怀特曼“客栈”对投宿者分文不取,唯一要求是他们必须参与书店的打扫、整理或图书上架工作,每日工作两小时便能换取一晚的住宿。
    书店形成之后,成为当时从英语国家初来乍到巴黎、怀揣文学梦却不名一文、还在迷惘的创作初期的年轻作家的栖身之处。其中就有艾伦·金斯堡、格雷戈里·柯尔索、亨利·米勒、威廉·巴勒斯……他们被称为“垮掉的一代”,有着热爱流浪的躁动的心和用自己的文字征服巴黎的远大抱负。当然这都是他们在初期,还没有名气,吃住都还是艰难环境的时候,怀特曼从未关心过他们究竟是谁,无论他们是初出茅庐还是已经小有名气,他都一视同仁地接待、帮助。莎士比亚书店就像是一个乌托邦吧,或者说是一个庇佑所吧。在超过半个世纪的岁月里,他的书店至少接待过四万名投宿者。

    从楼梯下来后经过一个书架,看到有一幅长长的摘录笔记字条立于书本上:"If you are lucky enough to have live in Paris as a youngman, then whenever you go for the rest of your life, it stays with you; for Paris is a moveable feast."( 假如你有幸年轻时在巴黎生活过,那么此后的岁月里,无论你身处何处,她都与你同在,因为巴黎是一个流动的盛宴。) 这是海明威对他那段在巴黎居住时光的美好回忆,而这部分的回忆里,莎士比亚书店犹如一位他爱着的女子,追忆怀念至深。

    真想在这里过一夜!过双倍桥返回巴黎圣母院(Cathédrale Notre Dame de Paris)找团队。

    在双倍桥上观看塞纳河两岸,前面是希提岛最东南端的一座最窄的桥,叫最大主教桥(Pont de l'Archeveche)。


    在双倍桥上看巴黎圣母院。这是圣母院的南侧。

    始建于1258年的圣母院的南立面,直径13米的玫瑰窗下是教堂的南门。玫瑰花在当时基督教和伊斯兰教的诗歌中被广泛赞誉,所以教堂的窗户被设计成玫瑰花形状。南门上的玫瑰窗完工于1260年,是圣路易国王(路易九世,Louis IX,1214-1270年,1226-1270年在位)捐赠的礼物,它由建筑师Jean de Chelles(参与过卢浮宫和圣礼拜堂的设计)和Pierre de Montereau(参与过圣礼拜堂的设计,最终葬在自己设计的圣日耳曼德佩修道院(Abbaye de Saint-Germain-des-Prés)中)设计。玫瑰窗内的彩色玻璃上描绘有《圣经.新约全书》章节和“基督凯旋”。圣母院南立面的玫瑰窗,共有84块玻璃,每圈的玻璃数12或24都是4的倍数。4个同心圆呈放射状地围绕着中央的耶稣,从屋内透着光向外看仿佛是耶稣基督光芒四射。现只有部分是13世纪的原装玻璃。


    我们熟悉巴黎圣母院,是因为雨果,这种因为文学作品引发的特别感觉,影响往往更长久,也更深远。据说雨果在一次造访巴黎圣母院时,偶然发现圣母院两座塔楼之一的一个暗角上,有人用手在墙上刻了两个大写的希腊字母“命运”。这两个字顿时使雨果产生了极大的兴趣,于是,就以巴黎圣母院为背景,创作了《巴黎圣母院》。
    巴黎圣母院大教堂是天主教巴黎总教区的主教座堂。圣母院约建造于1163年到1250年间,属哥特式建筑形式,是法兰西岛地区的哥特式教堂群里面,非常具有关键代表意义的一座。始建于1163年,是巴黎大主教莫里斯·德·苏利决定兴建的,整座教堂在1345年全部建成,历时180多年。大革命期间被破坏,1845年开始全面整修,用时23年。

    法国的天主教教堂大都以“圣母院”命名,却没有哪一座名声和地位能与巴黎圣母院媲美。它也是全欧洲最大的供奉圣母玛利亚的天主教堂,正面宽47米,一对塔楼高60米,正厅深约125米,可以同时容纳9000人。

    哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的彩色大玻璃。在设计中利用十字拱、飞券、修长的立柱,营造出轻盈修长的飞天感。以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量,使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间,再结合镶着彩色玻璃的长窗,使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。教堂的平面仍基本为拉丁十字形,但其西端门的两侧增加一对高塔。

 巴黎圣母院正面高69米,被三条横向装饰带划分三层:底层有3个桃形门洞,门上于中世纪完成的塑像和雕刻品大多被修整过。巴黎圣母院坐东朝西,正面(西面)有三个入口,从左到右(从北向南)依次为“圣母玛利亚入口”(Portal of the Virgin)、“最后的审判入口”(Portal of the Last Judgment)和“圣安妮入口”(Portal of Saint Anne,圣母玛利亚的母亲、耶稣的外婆)。

   中间不开的中门是“最后的审判入口”。 它建于1220-1230年间,晚于旁边两个入口,但它是三个中最大的一个。
    大门上的浮雕“最后的审判”是根据《圣经.新约全书》的《马太福音》中的描述雕刻的。
  拱门最上方的浮雕描绘的是耶稣伸出他受伤的双手坐在君王宝座上,告知人们耶稣是牺牲自己拯救我们人类。他两侧的天使左边那个手拿长矛和铁钉,右边那个手持耶稣受难的十字架;再边上基督的右边跪着的是圣母玛利亚(Virgin Mary),左边的是施洗约翰(John the Baptist)。
    中间一层天使长圣米迦勒(Saint Michael)用秤量测那些从坟墓中被拯救的人的灵魂,根据他们生前所做的事和对上帝的虔诚程度来评判,秤杆偏向左边(天堂)表示此人做的善事多些,反之会偏向右边(地狱)。左边天堂里空间比较大,每个站着的人都舒舒服服的,右边地狱里则是人挤人、人贴人的由魔鬼牵着往回走。
    最下一层是死去的灵魂听到最左边的天使吹响的喇叭后如同僵尸一般从坟墓中慢慢苏醒。
    雕塑周围有七层桃形框,最外层是花形浮雕,里面六层是人物浮雕,表示天堂里的审判庭,分别坐着圣人、先知、族长、天使、殉教者以及认真聆听上帝的判决和窃窃私语的听众。
    大门右边6位门徒浮雕上面是地狱中被咒骂、被折磨、被倒挂的景象。
    大门左边6位门徒浮雕上面是坐着的圣人,最右边那个坐在先人亚伯拉罕(Abraham)怀中的雕像,其意思是回到祖先的怀抱中,和祖先在极乐世界中会合团圆。
    正门两侧站有耶稣12门徒的雕像(也是在19世纪由杜克重新雕塑的),雕像下面是14对德行和堕落浮雕。
    大门左边的6位门徒是:巴多罗买(Bartholomew,耶稣升天的见证人),奋锐党的西门(Simon),亚勒腓的儿子雅各(James the Less),安德列(Andrew,西门彼得的弟弟,耶稣的第一门徒),约翰(John)和西门彼得(Peter)。
     大门右边的6位门徒是:保罗(Paul),西庇太的儿子雅各(James,son of Zebedee),多马(Thomas),腓力(Philip),犹大(Jude,雅各布的儿子犹大,不是出卖耶稣的犹大)和马太(Matthew)。
    正门中间的立柱上刻有手拿书本的耶稣,左右两边的小雕像都是法国雕塑家杜克在19世纪巴黎圣母院修缮过程中后加的。

西立面三个入口中最左边的是“圣母玛利亚入口”(Portal of the Virgin),它建于1210-1220年,是三个入口中第二个完工的。
拱门最上方的浮雕描绘的是圣母加冕仪式。在天堂里,圣母和耶稣都坐在宝座上,天使给圣母戴上王冠,使她成为了天堂里的女王,耶稣祝福她,并赐给她节杖。浮雕两侧整齐排列着4圈天使和先知,他们正在见证这伟大的时刻。
中间一层是圣母玛利亚躺在床上慢慢地闭上了双眼,耶稣和他的十二个门徒站在床前,两位天使分别站在圣母的头和脚处,兜起裹尸布把她送往天堂。
    最下一层左边是3位先知,右边是三位旧约中的国王,中间的尖顶屋子代表着圣城耶路撒冷,屋子下面是上帝对人类作出的许诺-约柜。
    大门左边站着4个真人大小的雕像,从左到右依次是罗马皇帝君士坦丁一世(Emperor Constantine,他颁布基督教为罗马帝国的官方宗教)、天使、手拿自己头颅的圣但尼(Saint Denis,巴黎的守护神)和天使。圣但尼脚下踩着手拿板斧的刽子手。    
    大门右边也站着四个真人大小的雕像,从左到右分别是施洗约翰(Saint John the Baptist)、圣斯德望(Saint Stephen,基督教会首位殉道者)、圣日内维耶(Saint Genevieve,巴黎的守护神)和教皇圣西尔维斯特(Pope Saint Sylvester)。

 260多年前,巴黎还是在罗马人的统治下,没有基督教,基督教主便派圣丹尼和两个追随者来巴黎传教,于是圣丹尼就成了巴黎基督教的教主。起初基督教并不成气候,可能只是在小范围内传播,因此统治者并未过多关注,随着基督教在巴黎的发展壮大,统治者不能忍受了,于是将圣丹尼和他的两个追随者抓了起来。并用各种酷刑拷打,后来在巴黎的蒙马特高地将其砍头,传说,砍头的第二天,圣丹尼又站起来了,他将自己的头颅捡起来,将其洗干净,然后倒下,死了。意含圣丹尼认为自己的头颅可以被砍下,生命可以被剥夺,但装着自己的思想和信仰的头颅,是不可被亵渎的,也没有死去。

 中间一层描绘了基督降临人世的几个场景,从左向右依次为:天使报喜、基督诞生和东方三博士来拜。
    最下一层是安妮和丈夫Joachim、玛利亚和丈夫约瑟婚礼场景。
    两扇木门中间的石柱上刻着5世纪巴黎主教圣马塞尔(Saint Marcel)的雕像。
大门左边站着4个真人大小的雕像,从左到右依次是:国王、示巴女王(Queen of Sheba)、所罗门王(King Solomon)和西门彼得(Saint Peter,耶稣的第一个门徒)
大门右边也站着4个真人大小的雕像,从左到右分别是:圣保罗(Saint Paul)、大卫王(King David,所罗门王的父亲)、拔示巴(Bathsheba,大卫王8位妻子中的一位,所罗门王的母亲)和另一位国王。

    圣母院西面三个拱门和中央的玫瑰窗之间有一排28位犹太王的雕像,它们代表了耶稣及犹太人后裔,也谕示公众上帝左右着人类。法国大革命期间人们误认为它们代表在1284年之前法国各个时期的共28位国王而惨遭“砍头”和拆除,其中21尊头像奇迹般保留了下来,1977年找回了143块雕像碎片,现除了大卫王头像在纽约现代美术馆之外,其余皆收藏于巴黎克吕尼博物馆(Musee de Cluny)。现在巴黎圣母院西立面上的那排雕像是1843年由法国著名建筑师杜克重新雕塑的。

    “长廊”上面第二层两侧为两个巨大的石质中棂窗子,中间是彩色玻璃窗。装饰中又以彩色玻璃窗的设计最吸引人,有长有圆有长方。两侧立的是亚当和夏娃的塑像。

    中间一个玫瑰花形的大圆窗,其直径约10米,建于1220—1225年。巨大的玫瑰窗前圣母玛利亚怀抱耶稣站在中央,两侧是上帝创造的人类祖先亚当和夏娃,呈天使状的他们因偷吃禁果希望得到宽恕。二战期间,巴黎人怕它们被德国人掠走,把它们拆下藏了起来。

      第三层是一排细长的雕花拱形石栏杆上,塑造了一个由众多神魔精灵组成的虚幻世界,这些怪物面目神情怪异而冷峻,俯着脚下迷蒙的城市。

     1240年北塔完成,1250年南塔竣工。建筑的4条支撑线从下向上延伸到塔顶,那些垂直向上的线条给人一种向天空升腾的感觉,象征着圣母院是为上帝而建;建筑中间2条水平带将我们的想象带回到现实社会,它代表圣母院也是为拯救人类的灵魂而建。其中一座塔楼悬挂着一口大钟,也就是《巴黎圣母院》一书中,卡西莫多敲打的那口大钟。

     开始顺时针绕行巴黎圣母院。这是修道院街,街道南侧是巴黎圣母院北立面。

     站在狭长的修道院街(Rue du Cloitre Notre Dame)上,抬头仰望“怪兽林立”的圣母院北墙,上面的雕塑异常奇特但富有创意。南面的立面与西侧相比,多了许多燕尾结构。显出了另外一种风格的激情,坚实厚重的体魄和勾勒分明的雄姿,似乎传达出更为深邃的历史内涵。
    雕琢精致优雅、典型哥特式93米高的尖塔是由法国著名建筑师杜克(Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc,1814-1897年)在1852年后加上的,尖塔四周由耶稣的十二门徒守护,每3位为一组,共4组,象征着圣经新约的四位福音传道者或福音书。十二座浅绿色青铜雕像在黑白色的屋檐上格外醒目。塔尖上避雷针是一只雄鸡,不知道是不是有高卢雄鸡之意。如果在白天,会更像一个瘦骨恂恂的老人伸出的手臂,指向深遂的天空,不知在找寻什么?也许是雨果笔下的那个善良而又丑陋的敲钟的丑聋人卡西莫多,在寻找远在天堂的美丽的吉普赛女郎埃斯梅拉达?他们那凄美的故事,今天还在由汩汩流淌的波浪深情地向你述说。
   北面的第二个门-“圣西奥菲勒斯入口” 。
    拱门上的浮雕是13世纪的原作,它们幸运的逃过了法国大革命时期的一系列劫难。“圣西奥菲勒斯入口”中央的浮雕上两层描绘的是圣西奥菲勒斯的奇迹,最下一层是耶稣出生的场景:基督诞生,向众生展示,无辜的屠杀(诸圣婴孩庆日)。大门中间的立柱上是13世纪圣母玛利亚的雕像。
伸出墙壁的滴水嘴,形似丑陋的怪兽和狰狞的恶人。

  “圣西奥菲勒斯入口”上面直径13米的玫瑰窗,完工于1250年。玫瑰窗的彩色玻璃上描绘的主题是《圣经.旧约全书》,正中央是怀抱耶稣的圣母玛利亚。这玫瑰窗的玻璃几乎全部保留了中世纪的“原装货”。

 导游催我们集合了,东面和南面没机会细看了。

巴黎圣母院前方广场的地面上有一个很不起眼的零点标志,这里就是巴黎的中心点。这个零点不仅是巴黎计算里程的零起点,它也是巴黎城市中心的“零坐标”:城市空间的零点和巴黎历史的零点。在巴黎圣母院前的地面上,人们特意镶嵌了一个圆型的有四方十字和八面星形的零点标志。

     门前广场边上立着查理曼大帝的铜像,查理曼大帝统治的国家占了大半个欧洲,他死后三个儿子瓜分了他的国家,变成了三个国家,就是现在法国德国意大利的前身。他是扑克牌红桃K人物。

    广场北侧是“神恩院舍”(Hotel-Dieu),始建于公元651年,由当时的巴黎主教朗德利(Landry)倡议修建。这位主教过世后,被罗马教皇册封為“圣”(Saint),所以,他以圣.朗德利(Saint-Landry)入载史册而名垂千古。在过去的悠悠岁月中,“神恩院舍”曾经历数次大火灾与重建,我们现在看到的建筑是于1877年建成的。
    “神恩院舍”,顾名思义好像和“医院”沾不上边,而建成之初确实也是如此。由於它纯粹是一个慈善机构,它收容的是那些被社会遗弃的人——穷人、老人、病人、和精神病患者,一切事务由教会管理。中世纪的欧洲,宗教主宰一切,天主就是神,由教会管理的收容所理所当然的就成了“神恩院舍”了,这就是“Hotel-dieu”这个名称的来由。据说,当时法国很多大城市都修建这种颇具宗教色彩的收容所,它们都用同一个名字——“神恩院舍”,而教会为了方便管理,“Hotel-dieu”传统上肯定修建在主教堂旁边。千百年来,虽然法国曾经有过无数次的动荡变迁,但是,“神恩院舍”始终没有更变历史赋予它的使命,它始终是上帝赐予穷苦大众的栖身之处。
    1801年,拿破仑在担任法国首席执行官(Premier Consul)期间,成立了一个统管巴黎区医院的部门——这个部门就是今天的“巴黎医院公共救济事业局”(AP-HP)的前身——并把“神恩院舍”也纳入其管辖内,从这时开始,“Hotel-dieu”虽然还是教会的附属机构,但是政府已经开始过问它的行政了。一百年后的1908年,法国第三共和的执政当局实行“政、教分离”政策,强行结束了由教会管理“神恩院舍”的历史,从此,它正式成为政府的公立机构。

导游介绍是精神病医院。

 巴黎圣母院正面相对的是法国警察总署。

 过桥到左岸。
    左岸右岸,好像已经不仅是一个地域上的区别,而更多的是理念和象征意义的不同。一条几十米宽的大河,在人心浮动、灵活机巧的今天,能阻断多少思想或行为的交流、融合和碰撞呢?但是,的确如此:左岸的环境是叛逆的,左岸的心灵是极端的;左岸的眼神是激情的,左岸的语言是感性的。左岸那些放荡不羁、真实自然的灵魂,成就了法国“思想大国”的国际地位。法国现代历史上规模最大、影响最为深远的革命――1968年“五月风暴”,理所当然地是从左岸刮起来的。下一次革命,――如果还有壮怀激烈的下一次的话――那也一定先从左岸开始。至少,思想家们一定是在左岸的某家咖啡馆中开始指点江山、激扬文字的。

    左岸的魅力在于它的热烈和丰富,右岸的影响在于它的实际和隆重。左岸是政治的,右岸是经济的。左岸重“情”,右岸多“欲”。左岸的成功标志大概是志得意满、应者云集。充斥左岸的,是寻求真理的美。

    正因为左岸是巴黎本地人聚集的地方,也是大学集中的地方,这里自然有着热闹的夜市。这里人声鼎沸,不过这些人不再是行色匆匆或者驻足拍照的观光客,他们几乎都是巴黎本地人,或者是在巴黎上学的高材生们。

    被誉为“巴黎的心脏”之一的圣米歇尔广场(La place Saint-Michel),位于塞纳河畔的法国巴黎第6区拉丁区一个十字路口处。广场不大,周边由古典建筑合围,其南侧高耸着圣米歇尔教堂,东临巴黎圣母院,西靠巴黎古老的圣日耳曼街区,北面是巴黎的商业区和市政府与巴黎蓬皮杜艺术中心,身后南面是巴黎一大、二大等大学及绿树葱荫的卢森堡公园。

    圣米歇尔广场上最广为人知的就是广场中心这座圣米歇尔喷泉了,1855年由加布里埃尔建造而成,原拟献给拿破仑一世,但是最后决定献给天使长圣米歇尔。
    喷泉由四层阶梯形的承水盘组成,两侧各有一双翼龙蹲像。
在中间的壁龕里,上置杜莱雕刻的铜像《圣米歇尔屠恶龙》,呈现给人们圣米歇尔手持仗剑伏龙、龙口吐水入喷泉的情景。

    著名的圣米歇尔大街是奥斯曼改建巴黎时左岸的重要部分,与圣日耳曼大道同时开辟。圣米歇尔大道两旁排列着无数的咖啡馆、书店和出版社,是拉丁区最热闹的地带。
    导游带我们步行,穿梭于大街小巷之中。圣塞韦林路(Rue St-Severin)。这是一条13世纪的老巷子,如今却成为了熙熙攘攘的小餐馆聚集地。这条街上有许多建造于17、18世纪的古老住宅,位于22号的则是巴黎最窄的建筑之一。

 如此狭窄的街道,房屋长年不见阳光。

 最受欢迎的是这种土耳其烤肉。

 烤羊肉。

    圣塞维酣教堂(Eglise St-Severin)是巴黎最古老及最美的火焰歌德建筑教堂之一。于524年一场滔天的大屠杀后唯一仅存的克罗维斯(Clovis)王之孙,即日后的圣库路(Saint Claude) ,被收养在这塞维酣修道院并成为这裡的隐士。接着祈祷室成为小教堂,至十一世纪时圣塞维酣成为左岸最兴旺的教堂。接着十三世纪时因第四次的十字军东征之故,重新整建大教堂。

    1681年路易十四的堂姊因与圣舒毕斯(St-Sculpice)教堂决裂,认养圣塞维酣教堂,1684年她邀请凡尔赛的建筑师勒布_(Le Brun)更新圣坛,成为今天的面貌。圣塞维酣教堂的外观是十三世纪的建筑物,以右面最为精彩系列山墙装饰著线脚及非凡的魔鬼滴水管。 
左邊方形高大的钟楼。

 右转到圣雅克路,再右转就是著名的圣日耳曼大道。
    圣日耳曼大道(Boulevard Saint-Germain)是法国巴黎的一条主要街道,位于塞纳河左岸。该路呈弧形,东起圣路易岛边缘的Sully桥,西到通向协和广场的协和桥,穿越巴黎第五区、巴黎第六区和巴黎第七区。在圣日耳曼大道的中段,与南北走向的圣米歇尔大道交汇。
    圣日耳曼大道得名于圣日耳曼德佩教堂,这座教堂可以追溯到中世纪。

    在圣日耳曼教堂边上左边是花神咖啡厅(Café de flore), 右边是双叟咖啡厅(Les Deux Magots) , 一般在右岸一杯咖啡只需要2欧元,而在这里却需要7欧元。虽然价格悬殊,这里永远都是需要排队的,因为他们的名气实在是太大了!就连著名作家海明威、雨果,存在主义作家西蒙·波娃等都曾经活跃在这些咖啡厅。因此,有人说,在左岸,你随便走进一家咖啡馆,一不留神就会坐在海明威坐过的椅子上、萨特写作的灯下,或靠在毕加索发过呆的窗口旁。有人描述说:“要是你再要一杯咖啡,侍者给你端来的,永远是一样的杯子,一样的味道,只是价钱不一样了……” 。左岸的咖啡馆是艺术家的精神家园,左岸的咖啡刺激了人的灵感,活跃了人的思维。左岸把咖啡和文学、艺术结合在了一起,把咖啡和创造、个性联系在了一起,在某种程度上说,塞纳河左岸的咖啡馆本身,就是一笔辉煌的世界文化遗产。正如所有巴黎人都认同的一句话:“左岸的人们在咖啡馆谈艺术,其它地方的人们是在咖啡馆谈咖啡。”

双叟咖啡厅。

 花神咖啡厅

     力普啤酒屋, 最早是一对来自法德边境的的夫妻利奥纳,力普所开的餐厅, 供应阿尔萨斯的菜式和啤酒. 20年代被盖兹先生买下,经营成了巴黎电视界,演艺界,诺贝尔文学奖得奖作家和出版商聚会的地方,后来一些政治家也喜欢去那里宵夜, 前总统密特郎就是那里的座上客, 时不时会去喝一杯阿尔萨斯的啤酒.

    这三个点连起来,就成为一个心的形状, 换句话说它们是古典巴黎的心脏也不为过. 曾经有人说过圣日尔曼广场的生存,呼吸和心跳,全依赖着这三家咖啡馆, 欧洲乃至世界的消息,都要通过这里来传播。

   巴黎国立美术高等学院是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院,已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院,它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大,在中国美术界影响也最为深远,中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。
中巴没停,拍模糊了,借用网络照片。

    奥赛博物馆是1900年建成,并在万国博览会前通车的巴黎市中心火车站。这座火车站的建筑富丽堂皇,美轮美奂,在钟塔上镶嵌有巨大的圆钟,屋顶上有生动光彩的雕塑。在1939年这个火车站被废弃不用,1973年,在当时的法国总统乔志·蓬皮杜提出,要利用它建一个国家博物馆,陈列从拿破仑三世的"第二帝国"到立体主义兴起之初长达近半个世纪的艺术精品。改建工程由艺术、电影、电视协会小组中标,其室内设计工程是由意大利女建筑师伽艾·奥冷蒂承揽。如今,博物馆收藏的艺术品已有4000多件,以绘画和小型雕塑为主,还包括设计作品以及家具陈设,展出面积超过45000平方米。十九世纪欧洲最好的艺术品被放在这里,奥赛也因此被人称为印象主义画家的殿堂。一座废弃的车站竟然可以被改造成气势如此恢宏的博物馆,真让人佩服法兰西人这种与生俱来的艺术气质和高超的构思。

   波旁宫是座具有260多年历史的古典建筑,由意大利设计师Lorenzo Giardini所设计。坐落在法国巴黎塞纳河南岸,原是国王路易十四的女儿波旁公爵夫人的王府,1789年以后,波旁宫差不多一直是法国最高立法机构的所在地。它被看作是法国法律的象征。1830年起用作国民议会,拿破仑当皇帝时把它临塞纳河一面改成柱式门面,以便与河对岸雅典风格的玛德莱娜教堂遥相呼应。

     荣军院圆顶,建于1679至1706年间。是建筑师哈社安·芒萨尔的杰作之一。该建筑的特点是形式单纯,风格典雅庄重。建筑分两层,为四方形设计。正立面典雅而对称,在饰有三角形楣饰的成对圆柱围拢的硕大的鼓形基座上,一圈朴素的托臂烘托出精巧的圆形穹顶,穹顶上饰有花环和其他以花卉植物为基本图案的装饰。穹顶上装饰的金箔在阳光下熠熠生辉,建筑顶端是一个小巧的穹窿顶塔,锥形尖顶距地面高度107米。圆顶内部的希腊十字形教堂之内,夏尔·德拉夫斯绘制了四福者像。在穹窿正中央,他画上了圣路易将他战胜异教徒的宝剑献给基督的画面。穹顶正下方是通往地下室的入口,那里就是拿破仑的圣祠。拿破仑家族成员的墓也在这里,包括他两个兄弟的遗体和他第二任妻子的心脏。

 过亚历山大三世桥。远处可见荣军院。

 到协和广场。

 
香榭丽舍大街

 凯旋门

     夏乐宫(Palais de Chaillot)分为两大部分,东边是法国建筑艺术博物馆,歌剧院;西边是民族博物馆,海洋博物馆(内有运拿破仑遗体船的模型)(Musee de la Marine)。德洛卡德洛广场面对夏乐宫的正门,是一个半圆形的广场,广场上有第一次世界大战法国英雄福熙(Foch)的骑马雕像。福熙领导法军从泥泞的战壕里打败德军,但和谈的时候却没有他发言的地方。当他在战后1919年认真看了战胜国与德国签订的《凡尔赛合约》后,他说出了一句极其经典的“名话”——“此非和平,乃二十年之休战也。” 后来还不幸被他言中,德国又引发了第二次世界大战。

    夜色下的德洛卡德罗花园,细细的喷泉水流和柔和的灯光给巴黎的夜色增添了靓丽的风景,灯光在水面上慢慢荡漾。

 平台下方还有十几门水炮,喷水时蔚为壮观。

    夏乐宫与埃菲尔铁塔隔河相对,是观赏埃菲尔铁塔的最佳地点,它那两座呈圆弧形的建筑,彷佛一双延伸的手臂正准备拥抱埃菲尔一般。当年,希特勒访问被征服的巴黎时,在夏乐宫留影,背景就是埃菲尔铁塔。

   夜幕下的艾菲尔铁塔在2.5万盏灯光的照射下,通体透亮辉煌,宛如包了金子一般,铁塔像披着珠光宝气的利剑直指苍穹。艾菲尔铁塔的塔顶还有一组探照灯在缓缓地旋转,两道灯光照射在夜空中,光芒万丈,煞是好看!广场水柱一飞冲天,四散的水雾漫天飞舞,衬得埃菲尔铁塔分外妖娆。

     深夜12点,巴黎深度游圆满结束,也是欧洲行的终结,明天一早就乘飞机离开巴黎回国了!
    美丽的巴黎给我留下美好的记忆,也留下诸多遗憾。直到我写游记时,已时隔两个多月了,仍然沉浸其中,不能自拔。
我已年过七十,再也没机会再到巴黎,但愿有奇迹发生!

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2016-12-23 11:24

2016-12-23 12:04

很棒的攻略,果断收藏,楼主方便留个联系方式交流一下吗?谢谢

2016-12-23 12:25

引用 刘老师 的图片:

10D

2016-12-24 09:08

收藏!写得太好了!

2016-12-28 22:31
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70岁还在路上 太佩服了 希望我能像您一样

2016-12-28 22:31
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介绍的真详细,佩服!

2017-01-11 14:09

谢谢访问!

2017-01-18 18:58

引用 崔小崔627 发表于 2016-12-28 22:31:54 的回复:

70岁还在路上 太佩服了 希望我能像您一样

回复崔小崔627:谢谢,你一定行!

2017-01-18 18:58

引用 yao 发表于 2017-01-11 14:09:39 的回复:


介绍的真详细,佩服!

回复yao:谢谢访问!

2017-01-18 18:59

引用 迷糊 发表于 2016-12-24 09:08:02 的回复:

10D

回复迷糊:欧洲人很浪漫!

2017-01-18 19:00

实在是太厉害了。超详细

2017-10-19 00:13
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